GameFi hat ein Imageproblem – im wahrsten Sinne des Wortes. Wenn man sich die Top-Spiele im Blockchain-Gaming-Bereich ansieht, bieten sie eine Menge Abwechslung im Gameplay und in der Tokenomics, aber viele haben einen zentralen Fehler gemeinsam: Sie sehen einfach nicht gut aus. Von den niedlichen 2D-Monstrositäten in Axie bis hin zu den tristen, totenäugigen, polygonalen Avataren von Decantraland zeichnet sich ein klares Bild ab: Grafik ist bei den Prioritäten kryptobasierter Spieleentwickler in den Hintergrund gerückt. Dieser Mangel hat verheerende Folgen für eine Branche, die auf der Nachfrage nach ihren immateriellen Vermögenswerten basiert und die Chancen dieser Spiele auf langfristiges Wachstum beeinträchtigt. Glücklicherweise hat es jedoch auch eine Nische für visionärere und ästhetischere Projekte eröffnet, die sich in der Blockchain-Gaming-Welt behaupten können.
Während die meisten Spiele mit der Nützlichkeit ihrer NFTs prahlen, scheinen viele mit dem in Gamefi vorherrschenden Clipart-Stil zufrieden zu sein. Axie Infinity, zweifellos der König des Blockchain-Gaming-Bereichs, hat laut TradingView über eine Million tägliche Nutzer und einen NFT-Umsatz von über 4 Milliarden US-Dollar. Aber auch sie spüren den Druck. In jüngster Zeit haben Bedenken hinsichtlich der Nachhaltigkeit den Krypto-Gaming-Riesen dazu veranlasst, seinen Fokus auf … zu verlagern Verbesserung von Gameplay und Grafik.
Andere Spiele sind in puncto Grafik der Zeit voraus. Project Hive zum Beispiel hat die Messlatte für Grafikdesign und Kunst in GameFi wirklich höher gelegt, indem es es in den Mittelpunkt gerückt hat. Sie konzentrieren sich auf die Erstellung hochwertiger digitaler 3D-Assets und haben dafür gesorgt, dass die Assets im Spiel 3D-Modelle, immersive Umgebungen, umfangreiche VFX-Effekte und hochwertige Animationen von renommierten Künstlern umfassen.
Für dieses spannende, rundenbasierte Play-to-Earn-PvP-Spiel wurde Marcin Rubinkowski als Art Director engagiert. Rubinkowski hat umfangreiche Erfahrung darin, seine Cyberpunk-Ästhetik bei Spielen wie Destiny2 und Ghostrunner sowie der Netflix-Serie Love Death+Robots zu verfeinern. Er brachte sein Bestes zu Project Hive, indem er intensive, düstere und liebevoll gestaltete Designs für NFTs schuf.
Die erste NFT-Sammlung von Project Hive ist jetzt auf der Website verfügbar Markt. Die aktuelle Kollektion bietet viele Vorteile; Dazu gehört die Gewährleistung eines Platzes auf der White List der Inhaber von CyberConstructs (extrem begrenzte spielbare Charaktere, die zum Starten des Spiels erforderlich sind), die Möglichkeit, NFTs zu setzen und passives Einkommen zu erzielen, sowie die Zuteilung in der privaten Runde für den Kauf des wichtigsten Tokens des Spiels , und eine Steigerung der Statistiken! Jeder Avatar-NFT steigert Ihre Charakterstatistiken ein wenig.
Aber das ist noch nicht alles – stellen Sie sich die NFTs als eine Leinwand vor, auf der Sie malen und Ihre eigene Kunst schaffen können. Spieler können ihre eigenen Gegenstände herstellen, NFTs endlos kombinieren und ihre eigenen Designs für Skins erstellen. Trotz der begrenzten Verfügbarkeit und des umfangreichen Nutzens im Spiel kann die Sammlung zu einem sehr günstigen Preis erworben werden.
Es ist klar, dass es für Gamefi nur einen Weg zum Erfolg gibt: Entwickler müssen qualitativ hochwertige 3D-Assets priorisieren und den Spielern Möglichkeiten bieten, diese zu nutzen. Andernfalls wird der Hype ohne gutes Design und einen klaren und vielseitigen Anwendungsfall irgendwann nachlassen. Viele große Spiele versuchen, dieses Versäumnis zu korrigieren, aber wir glauben, dass es besser ist, bei denen zu bleiben, die seine Bedeutung bereits in der Entwicklungsphase verstanden haben.
Quelle: https://www.newsbtc.com/news/company/the-importance-of-high-quality-3d-assets-in-gamefi/