Exklusives Interview mit dem australischen Pop-Sänger/Songwriter Jacob Lee

Seit seinem Debüt im Jahr 2015 hat der australische Singer/Songwriter Jacob Lee unabhängig eine Armee hinter seiner Musik versammelt. Er weicht von traditionellen Vertriebsmethoden ab und wird heute als einer der ersten Erneuerer der Musik anerkannt NFT Raum. Der 27-Jährige aus der Goldküste hat als Solokünstler knapp 200 Millionen Streams und 250 Millionen Aufrufe gesammelt, und mit einem neuen Album auf dem Weg wird Jacob weitere Rekorde brechen, indem er ein völlig neues Projekt startet ein unerwarteter neuer Sound.

F1: Erzählen Sie uns bitte etwas über sich und Ihre Arbeit?

Nach einer siebenjährigen unabhängigen Musikkarriere fühle ich mich selbstbewusst genug, um zu sagen, dass ich sowohl Unternehmer als auch Künstler bin. Meine Karriere begann auf der Straße, als Straßenmusikant in einem Vorort namens Surfers Paradise. Ich hatte eine linkshändige Takamine-Gitarre, einen batteriebetriebenen Roland-Verstärker und eine seltsame Mappe mit Plastikhüllen, in der sich meine Texte und Akkorde befanden. Ich hatte keine Ahnung, was die Musikindustrie ist oder wie man darin agiert. All diese Jahre später leite ich jedoch mein eigenes unabhängiges Plattenlabel, Philosophical Records. Sowie eine Web3/NFT-orientierte Mediengruppe, Lowly Labs. Wenngleich
Das Songwriting war schon immer mein Hauptaugenmerk, ich konnte mich nie davon lösen Marketing und geschäftliche Seite der Dinge.
Was den psychologischen Aspekt angeht: Mich hat schon immer fasziniert, was Menschen bewegt. Eine emotionale Reaktion auszulösen ist meine Hauptabsicht, wenn ich Musik schreibe, und diese Absicht zieht sich durch meine Marketingstrategien. Meiner Meinung nach zeigt eine gute Kampagne ein harmonisches Verhältnis zwischen Kunst und Werbematerial. Wenn beides gut umgesetzt wird, entsteht ein wirklich immersives Erlebnis. Je tiefer ich in web3 eintauche, desto mehr interessiere ich mich für das Eintauchen in die Community. Die Möglichkeiten, Erlebnisse zu schaffen, sind endlos und ich glaube, dass mein ganzheitlicher Ansatz denjenigen, die sich engagieren, viele unvergessliche und authentische Erlebnisse bescheren wird.

F2: Was treibt Sie an, Ihre Ziele zu erreichen?

Das wird ziemlich meta klingen, also entschuldige mich im Voraus. Mich treibt die Dominowirkung der Konsequenzen. Mir ist völlig bewusst, wie sich Worte und Taten auf den Ausgang von Dingen auswirken, und deshalb versuche ich, auf eine Art und Weise zu manövrieren, die für die Menschen um mich herum möglichst wenig Katastrophe verursacht. Das Hauptziel, wenn jemand Musik oder Inhalte im Allgemeinen teilt, besteht darin, eine Botschaft zu verbreiten. Der eine schreibt vielleicht ein Lied, um kommerziellen Erfolg zu erzielen, der andere schreibt vielleicht, um seine eigenen künstlerischen Gelüste zu befriedigen. Ich versuche, irgendwo in der Mitte zu sitzen. Authentische Musik schreiben und gleichzeitig kommerzielle Ziele verfolgen. Dies erfordert in beiden Fällen ein leichtes Opfer, obwohl ich festgestellt habe, dass diese Methode die erfüllendste, lukrativste und effizienteste ist.

F3: Haben Sie neben der Musik noch andere Interessen oder Hobbys?

Zeit mit der Familie, Surfen, Lesen und alles, was mit Fitness zu tun hat.

F4: Wie kommen Sie und Ihr Publikum während Ihres Auftritts miteinander aus?

Während des größten Teils meiner Karriere waren meine Auftritte zurückhaltend und akustisch. Wenn ich ehrlich bin, lag das daran, dass ich nicht genug Budget hatte, um mit einer Band zu fliegen, und auch nicht genug, um zusätzliches Gewicht für ein Flugzeug zu kaufen. Zum Glück genossen meine Zuhörer die Intimität, also machte ich weiter, bis ich genug generiert hatte, um die Leute, die ich wollte, richtig einzustellen. Wie bei den meisten Künstlern hat Covid meinen Tourfortschritt zunichte gemacht, daher muss ich meinen Zuhörern leider immer noch das aktualisierte Erlebnis bieten, das ich mir seit zwei Jahren vorgestellt habe. Stattdessen habe ich die Schaffung virtueller Erlebnisse verdreifacht, die derzeit alle in Form von NFTs vorliegen. Dieses Jahr möchte ich jede NFT-Sammlung zu einem eigenen interaktiven Erlebnis ausgestalten. Meine Beziehung zu meinem Publikum war schon immer eng, und obwohl ich gerade dabei bin, meine Europa-/Großbritannien-Tournee zum fünften Mal zu verschieben, hat die Intimität durch die sozialen Medien überraschenderweise ihre Stärke bewahrt. Ich vermisse die angeborene Reaktion, die ich früher auf der Bühne erlebte, und ich erinnere mich, dass ich immer wieder von der schieren Menge des Publikums überrascht war.

Und auch dadurch, dass jeder meine Texte kannte, vor allem in Ländern, in denen man kaum Englisch sprach. Obwohl Covid (scheinbar) abklingt, bin ich mir sicher, dass 2023 die verlorene Zeit wettmachen wird. Es wird wie ein Wiedersehen sein, und mit all der Erfahrung, die ich in web3 gesammelt habe, werde ich POAPs (Anwesenheitsnachweise) und exklusive digitale Sammlerstücke implementieren, um meine Shows noch spezieller zu machen.

F5: Wie hat alles angefangen?

Zwei unterschiedliche Interessen lösten meine Faszination für Musik aus. Schreiben und Singen. In der Grundschule scrolle ich oft auf Google Bilder nach Fotos oder Illustrationen, die mein Interesse geweckt haben. Aus den gefundenen Bildern entwickelte ich Fantasiewelten, die ich dann morgens vor der Schule meinen Eltern zeigte. Ich war eines dieser Kinder, die Englisch liebten und Mathematik hassten. Jedes Mal, wenn wir gebeten wurden, kreatives Schreiben zu schreiben, war ich begeistert, alles, was analytisch und faktenorientiert war, langweilte mich. Mein Vater brachte mich in die Akustikgitarre ein und er ermutigte mich auch, dem Schulorchester beizutreten, in dem ich spielte
Waldhorn. Meine Mutter stand mehrmals in der Woche früh auf, um mich zu den zahlreichen Chören zu fahren, in denen ich Mitglied war.
Wenn ich jetzt daran zurückdenke, habe ich wirklich das Gefühl, dass meine kreative Leidenschaft gefördert wurde, und ich glaube, dass mich das zu dem gemacht hat, was ich als Künstler bin.

F6: Verfügen Sie über die angeborene Fähigkeit, Songtexte zu generieren?

Durch Übung, ja. Ich habe Worte schon immer geliebt und kann mich nicht an eine Zeit erinnern, in der ich nicht Lieder, Gedichte oder Kurzgeschichten geschrieben habe.

F7. Vermittelt Ihre Musik immer eine Botschaft der Hingabe? Wie?

Nicht so, das Thema variiert je nachdem, was ich in der Sitzung fühle. Vielleicht kommt es so rüber, weil ich nie geschrieben habe, um der Musikindustrie zu gefallen. Ich habe auch nicht geschrieben, um die neuesten Trends zu verfolgen. Kunst war für mich schon immer wichtiger und ich glaube nicht, dass sich das ändern wird. Wie Sie diesem Artikel wahrscheinlich entnehmen können, neige ich dazu, meinen Denkprozess zu romantisieren. Meiner Meinung nach eignet es sich für tiefere, nachdenklichere Lieder. Für mich beruht die Kraft eines Liedes auf seiner Authentizität. Ehrlich gesagt habe ich selten eine vorgefasste Meinung darüber, welches Thema ich beim Schreiben ansprechen möchte, ich versuche einfach, die Erzählung aus dem Moment entstehen zu lassen