So sieht eine langsame Theatererholung aus

Ja, Lightyear verdiente bei seinem enttäuschenden Inlandsdebüt von Freitag bis Sonntag nur 50.5 Millionen US-Dollar, was zusammen mit einem weltweiten Umsatz von 83 Millionen US-Dollar die 200 Millionen US-Dollar zu erreichen scheint Toy Story Spin-Off/Relaunch/etc. auf dem Weg zu rund 300 Millionen US-Dollar weltweit. Wenn es hier und im Ausland rausgeht, na gut. Selbst wenn das Schlimmste passiert, und ehrlich gesagt fühlt es sich so an Solo: Eine Star Wars-Geschichte Noch einmal, ein Animationsfilm startete am vergangenen Wochenende noch mit 50 Millionen Dollar. Es war das erste Mal seit Juni 2013, dass (neben Jura-Weltherrschaft und Top Gun: Außenseiter) hatten wir drei Filme, die alle über 40 Millionen Dollar einspielten. Dieses Wochenende sieht die Veröffentlichung von Elvis und Das schwarze Telefon. Es ist so gut wie sicher, dass wir vier Filme haben werden, die mindestens 20 Millionen Dollar einspielen werden. Wir konnten zum ersten Mal seit Juli 2016 fünf solcher Filme sehen. So sieht eine Wiederbelebung des Kinos aus.

Eine Rückkehr zu etwas, das sich der Normalität annähert, wird keine Welt sein, in der sich jeder Zeltmast verbindet und jeder „normale“ Film neben den Zeltstangen anständige Einnahmen erzielt. Die Konkurrenz durch Streaming, die Bequemlichkeit des Fernsehens zu Hause und ein Vorstoß der Studios in Richtung VOD und kürzere Kinofenster hatten bereits eine neue Normalität geschaffen, in der ein viel größerer Prozentsatz der heimischen Kinobesucher mehr von ihrem Geld für eine viel geringere Anzahl von „Event-Filmen“ ausgab. Im Jahr 2018 wurden die sieben besten Filme (Black Panther, Avengers: Infinity War, Die Unglaublichen 2, Jurassic World: Das gefallene Königreich, Aquaman, Deadpool 2 und Spielverderber) entfielen 3 Milliarden US-Dollar oder 26 % des 11.6 Milliarden US-Dollar großen Kuchens. Und die gefeierten Game Night wurde als grenzwertig wundersam angesehen, weil er 100 Millionen Dollar überschritten hatte, selbst fünf Jahre zuvor als mittelmäßig Wir sind die Millers könnte 275 Millionen Dollar knacken, ohne ins Schwitzen zu geraten. Studio-Programmierer hatten vor Covid zu kämpfen, und sie werden es nach Covid tun.

Was wir seit Mai 2021 gesehen haben, wann Ein ruhiger Ort Teil II immer noch ungefähr so ​​viel verdient (160 Millionen US-Dollar im Inland von einem 57-Millionen-Dollar-Debüt am Freitag und 297 Millionen US-Dollar weltweit) wie im März 2020, haben die Tentpoles, die in normalen Zeiten erfolgreich gewesen wären, meistens 2021 und 2022 Erfolg gehabt. Keine Zeit zu sterben verdiente weltweit 774 Millionen US-Dollar, Der Batman $770 Millionen geknackt, Doktor Seltsames 2 945 Millionen Dollar abgeräumt und Sonic der Igel 2 nähert sich 400 Millionen Dollar. Mehrere Biggies, wie Freier Kerl (330 Mio. USD), Godzilla vs. Kong (469 Mio. USD), Spider-Man: Kein Weg nach Hause (1.9 Mrd. USD), Uncharted (400 Mio. USD), Alles überall auf einmal (84 Mio. USD) und Top Gun: Außenseiter (900 Millionen US-Dollar und mehr) haben die Erwartungen vor Covid übertroffen. Sogar Warner Bros.' Zeltstange verfehlt (Die Matrix Resurrections, Das Selbstmordkommando und Space Jam: Ein neues Erbe) waren kommerzielle Fragezeichen vor „Project Popcorn“.

Um fair zu sein, Tom und Jerry und Godzilla vs. Kong im Wesentlichen gespeicherte Kinos und Dune mit 400 Millionen US-Dollar weltweit übertroffen. Disneys Lightyear war auch ein Fragezeichen vor Covid. Es war eine zynische IP-Ausbeutung, und die ständigen Versuche, das, was nur „ein Pixar-Sci-Fi-Actioner mit Buzz Lightyear“ war, überzuerklären, sorgten für jahrelange (etwas performative) Verwirrung unter den ständig Online. Sicher, ich würde argumentieren, dass Disneys Entscheidung zu senden Seele, Lukas und Rot werden zu Disney+ gemacht Lightyear scheinen weniger theaterwürdig, aber Disney musste nicht senden Luca (im Juni 2020) und Rot werden (im April 2021) zum Streaming. Das war eine *Entscheidung*, die darauf abzielte, die Aktien von Disney zu einer Zeit zu erobern, als die Wall Street das „Streaming ist alles“ Kool-Aid trank, genauso wie es eine Entscheidung war, es zu behandeln Charme's Kinostart als verherrlichte Vorschau auf das Disney+-Debüt.

Ein wichtiger Grund, warum sich das Kino nicht ganz „zurück und besser als je zuvor“ anfühlt, ist der schiere Mangel an Kinostarts, die regelmäßig angeboten werden. Spider-Man: Kein Weg nach Hause Dank fehlender Oscar-Saisonausbrüche (ein Teil der Ausgabe „normale Filme haben immer noch Probleme“) und eines nahezu vollständigen Mangels an vergleichender Tentpole-Konkurrenz liefen sie durch Januar und Anfang Februar. Sony bewegt Jared Letos kommerziell brenzlig Morbius bis April (was zu einem Anstieg führte Uncharted im Februar), gerade verlassen Schreien Januar regieren. March verlor Guy Ritchies Operation Vermögen (noch unveröffentlicht) und Disney's Rot werden und blieb nur übrig Der Batman und Die verlorene Stadt. Der April war angenehm voll (Morbius, Schall 2, die immer zum Scheitern verurteilt Fantastische Bestien 3, Krankenwagen, Der Nordmann, Die Bösen, etc.), aber May hatte gerade Doktor Seltsames 2 und Top Gun 2 mit zwei kleineren Flicks (Downton Abtei 2 und Feuerteufel) zwischen.

Es gibt eine Handvoll Gründe, warum die Filmtafel so leicht aussieht. Es gibt immer noch eine durch Covid verursachte Postproduktionskrise, die Filme wie Schwarz Adam aus dem Sommer. Studioprogrammierer wie der von Jennifer Lopez Mussehe und Kevin Harts Der Mann aus Toronto werden immer noch an Streamer verkauft. Entscheidungen, die getroffen wurden, als Streaming als Wundermittel angesehen wurde, sind immer noch im Spiel, was (zum Beispiel) Disneys grandios bedeutet Chip und Dale: Ranger retten und Warner ist unterhaltsam genug Vater der Braut remake sind Streaming-Premieren. Es gibt eine ganze Reihe von „Studio-Programmierern“ mit freundlicher Genehmigung von 20th Century Studios (Der Kammerdiener, Feuerinsel, viel Glück, Leo Grande, die Prinzessin, nicht okay und Beute) Das war vielleicht theatralisch, ist aber jetzt Hulu-gebunden. All dies kombiniert, um ein Szenario zu schaffen, in dem die größte Bedrohung für das Kino nicht Covid ist, sondern der Mangel an Kinofilmen.

Ich hoffe, dass Paramounts wundersames Comeback, Sonys verbales Bekenntnis zu Old-School-Fenstern und David Zaslov von Warner Bros. Discovery, der sich angeblich zu 20-25 Kinoauftritten pro Jahr verpflichtet, bedeutet, dass wir um die Ecke gegangen sind. Dass Kino immer noch am Boden liegt (und dass die Gesamteinnahmen gegenüber 2019 immer noch zurückgegangen sind), liegt an einem Mangel an regulären Kinoprodukten auf mittlerem Niveau (segne A24 und Universal/Focus an dieser Front) neben Industrie und Medien, die sich zu verwurzeln scheinen für Scheitern. Restaurants haben es nicht mit Branchenführern und Medientypen zu tun, die die Verbraucher dazu anfeuern, einfach zu Hause zu bleiben und zu bestellen. Wir haben im letzten Jahr eindeutige Beweise dafür erhalten, dass große Filme in den Kinos immer noch viel Geld verdienen. Wir hatten letztes Wochenende drei Filme, die 40 Millionen Dollar einspielten, und können dieses Wochenende fünf Filme mit einem Bruttogewinn von 20 Millionen Dollar sehen. Die Botschaft war klar: Wenn Sie sie freigeben, wird das Publikum kommen und sie sehen.