The Who blicken zurück auf 'Tommy', 'Quadrophenia' während 'Hits Back' Stop in Chicago

„Weißt du, wenn du auf einer Party bist und ein alter Mann tanzt?“ sinnierte Pete Townshend am Mittwochabend in Chicago auf der Bühne und machte sich nach einem Shimmy ein wenig lustig, als er The Whos „Another Tricky Day“ aufstellte. „Wenn ich tanze, sieht das eigentlich ganz gut aus!“

Townshend war während mehr als zwei Stunden im United Center am fünften Abend der Herbstphase von The Whos nordamerikanischem „The Who Hits Back!“ umgänglich und unterhaltsam. Tour.

Was als Idee begann, wollte der Gitarrist am Eröffnungsabend in Grand Rapids, Michigan, nicht annehmen Mai 2019 ist zu einem geworden, den er wirklich zu schätzen scheint und dem er sich hingibt. Sie machen sich auf den Weg durch Amerika in Richtung Westen bis Anfang November, The Who werden erneut von einem 48-köpfigen lokalen Orchester in jeder Stadt sowie den tourenden Solisten Katie Jacoby und Audrey Snyder an Violine und Cello unterstützt.

Unter der weiteren Leitung von Dirigent Keith Levenson – und zeitweise auch Townshend – eröffnen The Who die Show zusammen mit dem Orchesterensemble zur Feier der Rockoper der Gruppe von 1969 Tommy, verschlankt die Dinge auf halbem Weg, bevor er zum Orchester zurückkehrt, um einen Rückblick auf die 1973er zu werfen Quadrophenia um die Show zu schließen.

Am Mittwochabend in Chicago starteten Klarinette und Flöte „Amazing Journey“, Townshend hüpfte fast auf der Stelle, als sein Bruder Simon Townshend Sänger Roger Daltrey und Backgroundsänger Billy Nicholls begleitete. Daltrey nahm ein Paar Tamburine, als „Amazing Journey“ in Richtung „Sparks“ schlängelte, und setzte eine Sonnenbrille auf, als Townshend eine frühe Windmühle entfesselte.

Unterstützt vom gesamten Orchester glänzte Schlagzeuger Zak Starkey schon früh bei „Pinball Wizard“, bald dominierten die Streicher eine hochfliegende Interpretation von „We’re not Gonna Take It“.

„Wenn dir das gefallen hat, der Broadway Tommy kommt nächsten Juni im Goodman Theatre nach Chicago zurück“, sagte Townshend bei der Fertigstellung der Album-Suite Rückkehr der Bühnenproduktion nächsten Sommer für ein einmonatiges Engagement in die Windy City.

Daltrey brach aus dem Album aus und entschied sich in Abweichung von der Norm für E-Gitarre, als Townshend sich für ein frühes Solo duckte, Posaunen, die einem der rockigsten Momente der Musik in „Who Are You“ einen einzigartigen Dreh verliehen.

Starkey lehnte sich nach rechts und teilte ein Lachen inmitten eines Gesprächs mit dem Bassisten Jon Button, der während „Eminence Front“ spielte. Ein Geigenschwung erwies sich in den frühen Momenten des Songs als Highlight, Townshend schien eine fast scatartige Jazz-Leadstimme zu verbessern.

„2019, vor der Pandemie und all dem Kram, sind wir ins Studio gegangen“, erklärt der Gitarrist die Ursprünge des guten zwölften Studioalbums der Gruppe Wer, die Einrichtung von „Ball and Chain“. „Es ist schwer, das Material zu übertreffen, das wir gemacht haben, als wir 12 waren. Aber wir haben es versucht.“

Daltrey, 78, übertraf alle Erwartungen bei weitem, in feiner Stimmform und sang während „Join Together“, als ob sein Leben davon abhinge.

„Dieses großartige Orchester bei uns macht jetzt eine Pause. Sie arbeiten viel härter als wir. Nun, härter als ich“, sagte Townshend mit einem Nicken in Daltreys Richtung und startete mit „Relay“ ein Who-Band-Set.

Während der letzten Tourneen führten Daltrey und Townshend „Won't Get Fooled Again“ als Akustik-Duo auf, aber sie brachten den legendären Schnitt am Mittwochabend auf der Bühne zu seinem vollen Rock-Glanz zurück, wobei Townshend den Song bis zur Vollendung windmillete. Jacoby und Snyder verschönerten als nächstes eine wunderschöne, hauptsächlich akustische Version von „Behind Blue Eyes“, während Townshend sich hinsetzte, um an einer Akustik zu hacken.

Obwohl große Fußstapfen zu füllen sind, glänzt Button dennoch weiterhin auf „The Real Me“, wodurch John Entwistles Bass seinen eigenen zur Geltung bringt, Streicher treiben die Performance voran, als das Orchester am Mittwochabend auf die Bühne zurückkehrte.

Daltrey brachte einen Call-and-Response-Gesangspart hervor, als das Ensemble das Ende bei „5:15“ jammte, wobei die Show ihren unbestreitbaren Höhepunkt in einer horngetriebenen Raserei erreichte, als sich die Band unmittelbar darauf bei „The Rock“ ausstreckte.

„Das Interessante ist, dass wir hin und wieder ein Orchester bekommen, das weiß, wie man rockt“, sagte Townshend vom Chicago-Kollektiv. „Das ist einer von ihnen.“

Die Keyboarder Loren Gold und Emily Marshall glänzten schon früh, als Daltrey mit dem immer umwerfenden Gesangsstück „Love Reign O'er Me“ immer höher und höher kletterte. Townshend drehte sich zurück und zu seiner Rechten und gab dem Orchester einen Daumen nach oben, nachdem er ein wenig selbst dirigiert hatte, Jacobys Geige trieb bald „Baba O'Riley“ in den letzten Momenten der Show an.

„Chicago … ich liebe einfach diese Idee einer großen Stadt direkt neben einem großen verdammten See“, sagte Townshend, 77, am Mittwochabend auf der Bühne. „Ich hoffe, wir kommen wieder.“

Wunderschöne dreistimmige Harmonien wurden gezeigt, um die Show zu eröffnen, als das Steven Page Trio auf der Bühne in Chicago auftrat, ihrem letzten Abend als Vorgruppe mit dem ehemaligen Heartbreakers-Gitarristen Mike Campbell und seine Band The Dirty Knobs übernehmen heute Abend in St. Louis.

„Also fragst du dich vielleicht selbst oder laut: ‚Ist das der Typ, der früher in Barenaked Ladies war?'“, scherzte Page auf der Bühne im United Center. "Es ist! Da ich bin!"

Als Sänger bei einigen der größten Hits der Gruppe begann Page mit BNLs „It's all Been Done“, unterstützt von Craig Northey von der kanadischen Alternative-Rock-Gruppe Odds an der E-Gitarre und dem Cellisten Kevin Fox.

Pages akustisches Spiel stach auf „Jane“ mit „The Golden Age of Doubling Down“ von seinem neuesten Soloalbum „the brand new“ hervor Holzwolle, ein weiteres Highlight.

Das tiefe Cello trug das herausragende „The Old Apartment“ der Barenaked Ladies, als Page Rockstar-Sprünge und Tritte entfesselte und während einer großartigen Darbietung von „Brian Wilson“ wie verrückt am vorderen Ende der Bühne klimperte, um das 40-minütige Set der Gruppe zu beenden.

"Vielen Dank. Es ist großartig, wieder in Chicago zu sein“, sagte Page nach dem Auftritt des Trios. „Ich möchte The Who dafür danken, dass sie uns eingeladen haben, diese Shows zu machen. Wir haben jede Show von der Seite der Bühne gesehen. Wir werden es vermissen, sie jeden Abend zu sehen. Fröhliche Trails.“