Der beste „Star Wars“ der Disney-Ära

Ich hatte große Hoffnungen für Andor aber nichts bereitete mich darauf vor, wie herausragend das hier ist star Wars Rebellion Show wäre eigentlich. Die sechste Episode der Serie mit dem Titel "The Eye" (ironischerweise derselbe Episodentitel wie die siebte Folge von Die Ringe der Macht) war geradezu brillant, und es macht mich irgendwie traurig, wenn wir ehrlich sind.

Spoiler voraus.

In den richtigen Händen wäre dies das Qualitätsniveau, das wir während der gesamten Disney-Ära hätten erreichen können star Wars Einträge. Wäre diese weit, weit entfernte Galaxie von Anfang an den richtigen Leuten anvertraut worden, hätten wir so viele Enttäuschungen und Kontroversen vermeiden können. Denn das ist was star Wars soll sich anfühlen. Zwischen Andor und Der Mandalorianer, Wir bekommen die besten Live-Action-Beiträge seit der ursprünglichen Trilogie.

Für eine Sache, Andor—Gefällt mir Schurke Eins—greift wirklich das Gefühl der OG-Filme auf, die mit Blick auf den Zweiten Weltkrieg erstellt wurden. Das Imperium ist faktisch Nazi-Deutschland im Weltraum. Die Rebellen sind die letzten Bastionen der Freiheit und Freiheit in der Galaxie und kämpfen gegen eine mächtige, gut geölte Maschine der Zerstörung und brutalen Ordnung.

Das spürt man am deutlichsten, wenn man zuschaut, wie die imperialen Offiziere ihre Pläne in den Originalfilmen besprechen. Grand Moff Tarkin sitzt mit seinen Leutnants und diskutiert über den Todesstern. Oder, hinein Schurke Eins, mit Krennic und seinen Lakaien. star Wars fühlt sich oft sehr wie George Lucas und Steven Spielberg an Indiana Jones Filme – Abenteuer, Raubüberfälle und Harrison Ford, der es mit Nazis/Sturmtruppen aufnimmt.

Kein Wunder, dass Andor fühlt sich eher wie diese Version von an star Wars als die meisten Angebote der Disney-Ära. Tony Gilroy, der schrieb Rogue One Drehbuch, ist Autor und Showrunner auf Andreas. Seine Herangehensweise an Rogue One war, es weniger zu einer Weltraumoper und mehr zu einem Kriegsfilm zu machen.

„Ich glaube nicht Rogue ist wirklich ein star Wars Film in vielerlei Hinsicht“, er erzählte The Hollywood Reporter im Jahr 2018. „Für mich ist es ein Battle of Britain-Film.“ Andor fühlt sich ganz ähnlich an, denn seine sechste Folge verfolgt einen ähnlichen Weg wie klassische Kriegsfilme Die Kanonen von Navarone or Das dreckige Dutzend.

Andor hat eine ganz eigene Erzählstruktur. Seine 12 Episoden sind in dreiteilige Bögen mit jeweils einem Mini-Finale unterteilt. Jeder Arc hat seinen eigenen Co-Autor und Regisseur.

Die ersten drei Folgen (die Disney klugerweise alle gleichzeitig veröffentlichte) wurden von Tony Gilroy geschrieben und von Toby Haynes inszeniert. Diese konzentrierten sich auf Cassian Andors (Diego Luna) Hintergrundgeschichte als Kind und seine anfängliche missliche Lage, als er von der Unternehmenssicherheit verfolgt wurde und schließlich mit Luthen (Stellan Skarsgård) fliehen musste, was in einer actiongeladenen dritten Episode gipfelte.

Der zweite Bogen mit drei Folgen wurde von Gilroys Bruder Dan Gilroy geschrieben und von Susanna White inszeniert. Dieser Bogen konzentriert sich auf Andors Ankunft auf dem Planeten Aldhani, wo er sich mit einem Team von Rebellen trifft, die einen gewagten Überfall planen, um eine imperiale Garnison auszurauben und dabei einen ganzen imperialen Sektor zu stehlen. Der Trick liegt im Timing. Um das langsame Frachtschiff rechtzeitig wegzubringen, müssen sie den Überfall genau in dem Moment durchführen, in dem ein himmlisches Ereignis namens "The Eye" stattfindet.

Dieses Ereignis wird von der stark reduzierten lokalen Bevölkerung des Planeten als religiöse Erfahrung betrachtet, die es von einem heiligen Ort direkt unter der imperialen Basis aus betrachtet. Wir werden weiter unten über The Eye selbst sprechen – es ist einer der visuell beeindruckendsten Momente überhaupt Star Wars.

Andor hört auf den Namen Clem (nach seinem Adoptivvater) und trifft auf eine Rebellengruppe, die alles andere als einladend ist. Er wurde um elf Uhr ohne Wissen von irgendjemandem eingeliefert, und der Rest des Teams hat seine Zweifel – und fast lähmende Nervosität – als der Tag des Überfalls näher rückt.

Die Gruppe wird von der hartgesottenen Vel Sartha (Faye Marsay, die Sie vielleicht als Aryas Peinigerin erkennen Game Of Thrones) und besteht aus mehreren anderen Teammitgliedern:

• Cinta Kaz (Varada Sethu), die als Heilerin und Killerin gleichermaßen geschickt ist;
• Ex-Sturmtrupplerin Taramyn Barcona (Gershwyn Eustache Jr.);
• Der kriminelle Deserteur Arvel Skeen (Ebon Moss-Bachrach);
• Und der freiheitskämpfende Philosoph Karis Nemik (Alex Lawther).

Diese bunt zusammengewürfelte Bande arbeitet Seite an Seite mit Lieutenant Gorn (Sule Rimi), der zum kaiserlichen Offizier und zum Rebellen gewordenen Überläufer wurde, der degradiert wurde, weil er sich in eine einheimische Frau verliebt hatte, und seinen Landsleuten nie verziehen hat, dass sie die lokale Bevölkerung behandeln, die sie fast wie Tiere betrachten (wieder in Bezug auf die rassischen Überlegenheitsthemen Nazideutschlands).

Das Auge findet alle drei Jahre am selben Tag statt und dauert nur einen kurzen Zeitraum. Der Himmel füllt sich mit unzähligen Kristallen, die in einer farbenfrohen Darstellung in die Atmosphäre explodieren, die aussieht wie ein Regenbogen-Meteorschauer, der sich mit den Nordlichtern kreuzt. Wenn Sie genau zum richtigen Zeitpunkt hierdurch entkommen, wird die Verfolgung durch TIE-Fighter unmöglich – wenn alles reibungslos abläuft.

Mit Gorns Hilfe hat das Team Uniformen und kann auf die Basis zugreifen, die in einen Damm gebaut ist, während die Einheimischen The Eye von unten an ihrer heiligen Stätte beobachten. Viele der Soldaten werden das Ereignis ebenfalls beobachten und nur eine Notmannschaft zurücklassen, die die Gehaltsliste bewacht.

Was folgt, ist einer der besten Raubüberfälle und besten Actionszenen in star Wars Geschichte. Andor, Nemik, Skeen und Barcona kleiden sich in imperiale Uniformen und folgen einer Gruppe von Einheimischen die Straße hinauf zur heiligen Stätte, wo Gorn sie trifft und ihnen befiehlt, Kommandant Jayhold Beehaz (Stanley Townsend) nach seinem Treffen zurück zur Basis zu eskortieren Einheimische. Vel und Cinta nähern sich derweil im Wasser von der anderen Seite.

Die Rebellen nehmen Geiseln und bringen die Kommunikation zum Erliegen, bevor sie sich auf den Weg zum Tresor machen. Dort überraschen sie die Soldaten und lassen sie beginnen, die imperialen Kredite auf das Frachtschiff zu laden. Cinta bleibt währenddessen oben bei den Geiseln – einschließlich der Frau und des Sohns des Kommandanten, denen die Rebellen drohen, sie zu töten, falls sich jemand einmischt.

Die Dinge laufen schief, als der Kommunikationsoffizier merkt, dass die Kommunikation ausgefallen ist, und eine Gruppe von Soldaten versammelt, um Nachforschungen anzustellen. Es folgt eine angespannte, gut choreografierte Schießerei, bei der sowohl Barcona als auch Lt. Gorn erschossen werden. Anstatt dass die Bösewichte nur schreckliche Schützen sind, leitet sich die Intensität dieser Szene davon ab, wie gefährlich sich alles anfühlt – viel gefährlicher und nervöser als jede ähnliche Szene in Obi Wan Kenobi. Die Rebellen werden ständig festgehalten. Zwei sterben im Kampf.

Ein anderer stirbt, nachdem sie endlich abgehoben sind. Andor, der darauf besteht, das Frachtschiff zu steuern, nachdem ihm klar wird, dass niemand sonst wirklich weiß, wie es geht („Was hättest du ohne mich gemacht? prallte gegen Nemik und drückte ihn gegen die Wand. Nemik ist entscheidend für ihre Flucht, da er den Flugplan auf seinem kleinen Vintage-Computer hat, also versetzt Vel ihm einen Stim-Schuss, nachdem sie ihn losgerissen haben.

TIE-Fighter verfolgen schnell, während die Rebellen aus der Basis in einen Himmel voller Farben- und Lichtströme stürmen. Es ist eine actiongeladene, atemberaubende Szene, die so angespannt wie schön ist. Unter ihnen beobachten die Aldhani den erleuchteten Himmel, während sie singen und tanzen und Tränen über ihre Gesichter laufen. Cinta, immer noch in Uniform, marschiert hinaus in die Nacht und schafft hoffentlich ihre Flucht, ist aber immer noch auf einem fremden Planeten gestrandet.

An diesem Punkt sind sich Skeen und Vel nicht einig, was als nächstes zu tun ist. Skeen will bei einem Geheimarzt vorbeischauen, um zu versuchen, Nemiks Leben zu retten. Vel will die Mission nicht gefährden. Sie glaubt nicht, dass Nemik es sogar mit einem Arzt schaffen wird. Andor steht auf der Seite von Skeen. Der Doktor ist vierarmig und arbeitet schnell mit Vel an Nemiks Seite.

Skeen und Andor sitzen draußen und unterhalten sich und Skeen zeigt sein wahres Gesicht. Er bietet an, die Aufnahme 50/50 mit Andor zu teilen. Aber Skeen verwechselt Andors Natur und denkt, dass er nur ein Söldner für sich selbst ist. Andor zieht seinen Blaster und erschießt den Verräter. Dann geht er mit gezogener Waffe in den Operationssaal. Drinnen ist Nemik seinen Verletzungen erlegen.

Andor sagt Vel, dass er nur das will, was ihm zusteht. Er gibt ihr die Kyber-Kristallkette zurück, die Luthen ihm geliehen hat, und bietet an, das Schiff des Arztes zu kaufen, damit er gehen kann. Vel kann die Credits für die Rebellion übernehmen. Sie gibt ihm Nemiks Buch – die Abhandlung, die er über die Freiheit schrieb – und sagt ihm, dass Nemik ihn ausdrücklich darum gebeten habe.

Zuvor hat Nemik über seine Überzeugungen zur Freiheit gesprochen und warum er glaubte, dass das Imperium die Galaxie trotz seiner Machtdemonstration so schwach im Griff hatte. „Unsere elementaren Rechte sind so einfach zu halten“, sagt er seinen Gefährten, „sie müssen die Galaxie hart erschüttern, um unseren Griff zu lockern.“

Habe ich schon erwähnt, wie großartig das Schreiben in dieser Show ist? Denn es ist wirklich verdammt toll. Der Dialog ist durchweg fantastisch und obwohl wir viele dieser Charaktere ziemlich schnell treffen und verlieren, lernen wir sie in kurzer Zeit ziemlich gut kennen, einfach durch ihre Interaktionen miteinander.

Nemik, der Idealist, begierig darauf, für seine Überzeugungen einzutreten, immer bemüht, dem Universum einen Sinn zu geben. Selbst als er herausfindet, dass Andor wegen des Geldes dabei ist, besteht sein Impuls darin, die Notwendigkeit von Söldnern mit seiner früheren Überzeugung in Einklang zu bringen, dass das Wichtigste darin bestand, für die Sache dabei zu sein.

Skeen hingegen war vielleicht der misstrauischste von allen, wenn es um Andors Anwesenheit in der Gruppe ging. Dies lag jedoch nicht an einer tiefen Loyalität gegenüber seinen Landsleuten, sondern daran, dass er einen verwandten Geist spüren konnte – einen anderen Mann, der versuchen könnte, mit der Beute davonzukommen.

Wir bekommen in nur drei Episoden ein Gefühl für jeden dieser Charaktere und kümmern uns um ihr Schicksal.

Inzwischen ist die Kinematografie vielleicht die beste, die es je gab Star Wars. Ich meine nicht nur Fernsehen Krieg der Sterne, entweder. Die Schüsse der Aldhani-Gläubigen, die ihre lange Wanderung durch das neblige Hochland machen; die Overhead-Aufnahmen von Coruscant; die Lichter von The Eye spiegeln sich auf den Gesichtern der Büßer oder schimmern auf den Flügeln der TIE-Kämpfer. Die hier gezeigte Qualität ist einfach atemberaubend.

In der zweiten Geschichte entdecken wir, dass Luthens Hauptberuf der Besitzer eines Ladens für seltene Artefakte in Coruscant ist, wo er sich mit Senatorin Mon Mothma (Genevieve O'Reilly) trifft, um ihre Bemühungen zu koordinieren. Luthen setzt eine Perücke und ein Lächeln auf und präsentiert sich als extravaganter Dandy, der seine High-End-Ware gerne an wohlhabende Kunden verkauft. Mon Mothma und er besprechen Pläne im Hinterzimmer mit gedämpfter Stimme – sie macht sich Sorgen, dass ihr Fahrer ein Spion ist, dass jeder ein Spion ist – während seine Assistentin Kleya (Elizabeth Dulau) den Fahrer ablenkt.

Mon Mothma „kauft“ ein Geschenk für ihren Ehemann Perrin Fertha (Alastair Mackenzie) und macht sich auf den Heimweg. Die oberen Stockwerke von Coruscant sind schick und glamourös. Mothmas Fahrt sieht aus wie etwas aus dem goldenen Zeitalter Hollywoods. Ihr großzügiges Stadthaus hat einen Art-déco-Look. All dies verleiht dem Gefühl, dass wir einen Film aus dem Zweiten Weltkrieg sehen – der im Weltraum spielt. Die kaiserlichen Uniformen, die Art-déco-Interieurs, der Glanz von Coruscants wohlhabendstem Viertel, die kaiserlichen Offiziere, die über die Dummheit und Gestankigkeit der Eingeborenen höhnisch spotten.

Wir bekommen auch einen kleinen Einblick in die häuslichen Kämpfe von Mon Mothma. Ihr Ehemann ist ein sorgloser Playboy, der sich mehr um Langeweile als um das Schicksal der Galaxis kümmert, verwirrt von der Leidenschaft seiner Frau. Ihre Tochter, die es eindeutig aufgegeben hat, die begehrte Aufmerksamkeit ihrer karriereorientierten Mutter zu bekommen, hat die wütenden und mürrischen Phasen hinter sich gelassen und ist ihrer Mutter gegenüber geradezu abweisend. Es ist eine nette Geste, dieses kleine Fenster in das schicke, unvollkommene Leben des zukünftigen Rebellenführers.

Schließlich kommen wir zum Imperial Security Bureau (ISB), wo wir Supervisor Dedra Meero (Dense Gough) treffen, die verschiedene, scheinbar nicht zusammenhängende Aktivitäten verfolgt, von denen sie glaubt, dass sie alle mit einem größeren Rebellenkomplott zusammenhängen. Diese Geschichte setzt im Wesentlichen dort an, wo die des in Ungnade gefallenen Unternehmenssicherheitsbeauftragten Syril Karn (Kyle Soller) aufgehört hat – obwohl wir mit ihm noch nicht fertig sind.

Als er zu seiner Mutter Eedy Karn (Kathryn Hunter) zurückkehrt, redet sie sich den Kopf darüber ab, Hilfe von seinem Onkel Harlo zu bekommen, der ein Rätsel bleibt – obwohl wir Antworten darauf bekommen werden. Anders als viele moderne Fernseh- und Filmautoren sagte Tony Gilroy einmal: „Ich mag es nicht, Löcher in meiner Geschichte zu haben. Ich bin gerne streng.“ (Wenn nur Die Ringe der Macht Showrunner hatten ähnliche Werte!)

Die ISB-Führung lehnt Meeros Interesse an Cassian Andor und ihre Überzeugung ab, dass ein größerer Rebellenplan im Spiel ist – abweisend, bis der Überfall auf Andhuli durchgezogen ist, das Imperium bis ins Mark erschüttert und ihnen einen ersten Eindruck von Verwundbarkeit vermittelt.

Zuvor sagt Andor Nemik, dass sie dem Imperium nichts bedeuten. Als der junge Revolutionär erwidert, dass dieser Job das alles ändern könnte, antwortet Andor: „Pass auf, was du dir wünschst.“ Nemiks Wunsch scheint in Erfüllung gegangen zu sein – wenn auch nur posthum.

In den ersten sechs Folgen Andor ist alles, was ich mir erhofft hatte und mehr. Es ist nicht nur eine düsterere, düsterere Version von Krieg der Sterne, obwohl ich diesen Aspekt auch genieße. Ich genieße auch, dass wir keine Skywalker-Cameos haben, keine Jedis kommen, um den Tag zu retten, und keine magischen MacGuffins am Werk sind. Vor allem aber ist es die Liebe zum Detail dieser Serie – sowohl beim Drehbuch als auch bei der Kinematographie – die mich beeindruckt. Das exzellente Schreiben und Tempo lassen die Besetzung wirklich glänzen, und die Geschichte entfaltet sich in ihrer eigenen Geschwindigkeit, in steigenden Wellen durch jeden dreiteiligen Bogen.

Dies ermöglicht es uns auch, Zeit an jedem Ort zu verbringen. Einer meiner Hauptkritikpunkte an Schurke Eins—und von so vielen star Wars Projekte seit der ursprünglichen Trilogie – ist, dass sie zu schnell zwischen den Orten wechselte. Wir hatten nie die Gelegenheit, diese Orte wirklich so kennenzulernen, wie wir Tatooine oder Degoba oder Hoth kennengelernt haben. Im Andor Wir dürfen drei Episoden an diesen Orten verbringen.

In den ersten drei Folgen verbrachten wir einige Zeit sowohl auf Andors Heimatplaneten Kenari als auch auf dem Industrieplaneten Ferrix, wo er schließlich bei seiner Adoptivmutter Maarva Andor (Fiona Shaw) lebte. In diesem nächsten Bogen verbrachten wir Zeit auf Aldhani und in den glitzernden oberen Rängen von Coruscant. Dieses Ortsgefühl fügt der Erfahrung eine Fülle hinzu, die Sie verlieren, wenn Sie zu schnell von einem Planeten auf den anderen springen, und ermöglicht es der Geschichte und ihren Charakteren, sich in einen Rhythmus zu begeben.

Hier ist mein Video-Review:

Auch das Bühnen- und Kostümdesign ist erstklassig. Die ganz weißen Uniformen der ISB-Offiziere in ihrem ganz weißen Besprechungsraum, die ihre makellosen, ganz weißen Flure entlanggehen. Die farbenfrohen Hirten von Aldhani in ihren Wollmänteln. Der Dammsockel im graugrünen Hochland und die harten, symmetrischen Linien des Speisesaals von Mon Mothma. Jeder Zentimeter dieser Show ist ein visueller Genuss.

Alles gesagt, Andor hat nicht nur meine Erwartungen übertroffen, sondern so ziemlich alles, was davor kam, obwohl ich eine besondere Vorliebe für Mando und Baby Yoda habe, die diese Show nicht ersetzt hat. Ich bezweifle, dass wir hier den Niedlichkeits- und Charmefaktor bekommen, was in Ordnung ist. Der Mandalorianer ist auf seine Art exzellent, und zwischen den beiden sind diese meine Favoriten star Wars Ausflüge seit der Übernahme durch Disney (zusammen mit Schurke Eins, das war der beste der Filme).

Lucasfilm und Disney müssen das zur Kenntnis nehmen. Dies ist der Standard, an den Sie sich jetzt halten werden. Nicht mehr Obi-Wan Kenobi or Boba Katastrophen. Keine Fortsetzungstrilogien mehr, willkürlich geschrieben und voller Löcher. Das ist was star Wars kann mit ein wenig Talent und ein wenig TLC sein. Mach es so.

Wie gefällt es dir Andor bisher? Lass es mich wissen Twitter or Facebook.

Lest hier meine Rezension zu den ersten drei Folgen.

(PS Diese Show ist wirklich am besten, wenn man sie sich drei Folgen gleichzeitig ansieht, was ich sowohl für den ersten als auch für den zweiten Bogen getan habe. In gewisser Weise wünschte ich, Disney würde sie in drei Folgen veröffentlichen. Ich weiß es nicht Normalerweise möchte ich das nicht, weil ich es mag, die meisten Shows eine Episode nach der anderen zu überprüfen, aber die Art und Weise, wie dies strukturiert ist, fühlt sich wirklich so an, als wäre jeder Drei-Episoden-Bogen wirklich beabsichtigt in einer Sitzung angesehen werden.)