Old Time Radio-Nervenkitzel erschrecken immer noch in „Dark Sanctum“

Das Format der kurzen Horror-Anthologie-Reihe ist fast so alt wie das Geschichtenerzählen selbst, als Reisende sich am Lagerfeuer mit Geschichten von Dingen unterhielten, die nachts holperig sind und nicht immer gut für die Beteiligten enden.

Die sieben Geschichten in Dunkles Heiligtum, die neue Kurzfilm-Horror-Audioserie von Autor/Regisseur Mark Ramsey und Wondery, sind ein perfekter Begleiter für diejenigen, die einen kurzen Ruck ins System und eine Erinnerung daran wollen, dass es in unserer modernen Welt immer noch ein bisschen Wunder gibt und dass alles so ist nicht so ordentlich mit einer Schleife zusammenbinden, wie wir möchten.

Nur die erste Folge, „Requiem for a Traveller“, kann kostenlos angehört werden, da die anderen sechs als „Premium-Show“ bezeichnet werden und derzeit nur auf Wondery + verfügbar sind. Hören Sie sich jedoch die aufwühlenden Geräusche und eindringlichen Schreie des schrecklichen Traums eines Mannes an, der sich immer wieder ereignet, und Sie können sich möglicherweise nicht davon abhalten, sich anzumelden.

Die Show nutzt das, was der Schöpfer der Serie, Mark Ramsey, als „etwas Ähnliches wie Repertoire-Theater“ bezeichnet hat, indem die gleichen Synchronsprecher durchgehend verschiedene Rollen spielen. Stars Clive Standen (Doctor Who), Bethany Joy Lenz (Dexter) und Michael O’Neill (Dallas Buyers Club) wird Sie mit intensiven dramatischen Szenen, die ohne einen einzigen falschen Ton direkt ins Herz der Geschichte treffen und von Mark Ramsey fachmännisch inszeniert werden, erschrecken.

Wir haben mit Mark über Zoom über diese Feier in Spannung gesprochen.

Die Serie spielt wirklich mit unseren Ängsten vor sehr realen Dingen, die passieren könnten.

Markus Ramsey: Es geht sehr viel um die Schläge, die auf uns zukommen, und ich habe versucht, sie in diese Serie zu integrieren und sie sehr lebendig und real zu machen.

„Requiem for a Traveler“ erinnert an diese 80er-Horrorserien wie Geschichten aus der Gruft.

Tobias: Die kurze Horrorgeschichte ist eine der ältesten Horrortraditionen, die auf EC-Comics und jünger zurückgeht Geschichten aus der Gruft. Was das anders macht, ist, dass sie ein wenig augenzwinkernd waren und für Kinder gemacht wurden, aber nicht wirklich mit einem Augenzwinkern. The Twilight Zone war todernst, und das ist diese Serie.

Die erste Folge hat diese großartige Vorahnung, wenn sie sagen: „Das Gehirn kann überleben, wenn das Herz aufhört zu schlagen“.

Tobias: Jeder will übrigens wissen, ob es wahr ist, und ich werde nicht antworten, aber das ist ein gutes Beispiel dafür, wie wir mit Audio spielen, indem wir es nicht nur zum traditionellen Geschichtenerzählen verwenden, sondern um das Ohr auszutricksen und uns etwas vorzustellen das ist nicht da. Sie können den Horror, über den wir sprechen, nicht sehen, aber Sie können ihn in Ihrem Kopf sehen. Wir wollten relevante Themen wie den Wert der Zeit oder zumindest gut investierte Zeit haben.

Die Entscheidung, die Sie nicht getroffen haben oder die Sie sich gewünscht hätten.

Tobias: Ja, oder was du wirklich wertschätzt, sind die Entscheidungen, die du triffst, die beweisen, was du wertschätzt. Ich habe es wirklich genossen, für diese Serie zu schreiben, weil Podcasts wirklich nicht dafür bekannt sind, Geschichten zu erzählen, die darauf abzielen, ein größeres Thema zu erzählen.

Es gab eine Horror-Fiction-Show namens Darkest Nacht vor ein paar Jahren, aber der Sound war zu viszeral und ich blieb nicht sehr lange dabei.

Tobias: Das machen wir hier nicht. Etwas so Lebendiges zu tun, ist das Naheliegendste, was man im Audiobereich tun kann. Eines der berühmtesten offensichtlichen Beispiele für Audio wie dieses ist jedoch ein Körper, der von innen nach außen gewendet wird, und zwar durch das Umstülpen eines Gummihandschuhs aus einer Episode der alten Radiosendung Arch Oblers Licht aus allen. Wir dachten, viele alte Sachen könnten immer noch beängstigend sein und viele davon halten sich, wir versuchen nur, sie auf den neuesten Stand zu bringen.

Im Gegensatz zu all den anderen Shows, die Sie erwähnt haben, haben Sie keinen einstimmigen Erzähler, der die Dinge erklärt oder alles mit einem Schnittpunkt zusammenfasst.

Tobias: Wir machen keine Rod Serling-ähnliche Rahmenstimme, um den Punkt am Ende zu unterstreichen, weil ich dachte, wenn das Stück ihn nicht unterstreicht, muss es überarbeitet werden. Ich wollte mir von einem Typen wie Frank Darabont inspirieren lassen, der weiß, wie man Horror mit handwerklichem Geschick verbindet. Wenn du etwas tun willst, kannst du es genauso gut tun.

Wie schwer ist es, diese Geschichten auf ein 14- oder 15-seitiges Drehbuch zu bringen?

Tobias: Man kann in einem kurzen Stück nur so viel Charakterentwicklung leisten, also wird hauptsächlich Zeit für die Konzeptualisierung und weniger für die Überarbeitung aufgewendet. Wir haben versucht, zum größten Teil ausgebildete Schauspieler wie Michael O'Neil einzusetzen und nicht in erster Linie Synchronsprecher, und sie bringen es jedes Mal mit.

Die Folgen reichen von schockierend bis brutal, wie „Detour“, eine moderne Adaption von Entschuldigung, falsche Nummer.

Ich hasse es, so sehr auf ältere Dinge anzuspielen, aber ich denke, wenn Sie keinen Sinn für Geschichte haben, können Sie heute keine großartige Arbeit leisten. Orson Welles hat das immer gesagt Sorry, Wrong Number war das beste Hörspiel aller Zeiten. Es geht um eine Frau, die in den Tagen der Parteilinien bettlägerig war, und sie würde zum Telefon greifen und Leute reden hören, die einen Mord planten, und es war ihr Mord

„Detour“ handelt von einem Typen, der nach Hause eilt und ins Gefängnis geht und dem Typen, dem er es gestohlen hat, das Geld nicht geben kann, und die Handlung findet ausschließlich über das Telefon statt, was es wirklich effektiv macht, weil es ausschließlich das Ohr verwendet.