Nick Mason über den Wiederbesuch der frühen Pink Floyd während der Saucerful Of Secrets Tour

Seit 2018 feiert der Mitbegründer von Pink Floyd, Schlagzeuger Nick Mason, die Anfänge seiner Band und konzentriert sich dabei auf die Vorgeschichte der Gruppe.Dark Side of the Moon Ära als das fünfteilige Untertasse voller Geheimnisse.

Mitten auf ihrer zweiten US-Tour feierte die Gruppe – Mason, die Gitarristen Gary Kemp (Spandau Ballet) und Lee Harris (The Blockheads), der Bassist Guy Pratt und der Keyboarder Dom Beken (The Orb) – die Beiträge der verstorbenen Pink-Floyd-Mitglieder Syd Barrett und Richard Wright standen Anfang dieser Woche in Chicago auf der Bühne und fetzten durch eine von Slide-Gitarren angetriebene Version von „One of These Days“, um die Show zu eröffnen.

„Es hat mehr als ein bisschen gedauert, hierher zurückzukommen“, scherzte Mason über eine wegen einer Pandemie verschobene Tournee, die ursprünglich für 2020 geplant war, und erinnerte sich an einen Auftritt von Pink Floyd im Jahr 1968 im Kinetic Playground, einem winzigen ehemaligen Nachtclub in der Stadt Nordseite. „Erinnert sich noch jemand an diesen Auftritt?“ scherzte der Schlagzeuger auf der Bühne des Chicago Theatre.

Guy Pratt, der neben Mason während Pink Floyd-Tourneen zur Unterstützung auftrat Ein vorübergehender Mangel an Vernunft und Die Division Bell, der für Roger Waters an Bass und Gesang einsprang, glänzte bei „If“ mit der Leadstimme, während Kemp sich bei „Candy and a Currant Bun“ ausstreckte, Highlights während einer fast zweieinhalbstündigen Performance mit einer neu überarbeiteten Setlist.

„Amerika ist immer noch für eine Rock’n’Roll-Band – selbst für eine ältere – immer noch das gelobte Land“, sagte Mason am Telefon. „Wir haben jetzt die Setlist geändert und machen eine überarbeitete Show“, fuhr er fort. „Für die Leute, die das letzte Mal zur Show gekommen sind, haben wir sie überarbeitet und verlängert – insbesondere die Arbeit an ‚Echoes‘, die für mich eine Art Übergang von Pink Floyd mit Syd zu Pink Floyd mit David ist. Roger, ich und Rick.“

Ich habe mit Nick Mason darüber gesprochen, wieder auf die Bühne in amerikanischen Theatern zu gehen, Teil einer intimen Saucerful of Secrets Nordamerikanische Tour die bis in den November hinein andauert und Syd Barrett und Pink Floyds generationsübergreifende Reichweite feiert. Nachfolgend finden Sie eine Abschrift unseres Telefongesprächs, die aus Gründen der Länge und Klarheit leicht bearbeitet wurde.

Ich weiß, dass du diesen Sommer einige europäische Dates gemacht hast. Wie war es, nach den letzten zwei Jahren endlich wieder auf der Bühne zu stehen?

Nick Maurer: Es ist wirklich aufregend. Es waren sehr seltsame zwei Jahre. Ich neige dazu, dem Publikum zu sagen, ich bin mir nicht sicher, wer hier heute Abend am aufgeregtesten ist, wir oder sie.

Wenn ich Aufführungen von gesehen habe Dark Side of the Moon or The Wall, offensichtlich ist es die Art der Produktion, die einfach nicht wirklich ein gewisses Maß an Experimentieren oder Improvisieren auf der Bühne zulässt. Lässt es dich in diesem Setting mit deiner Band frei, ein bisschen zu experimentieren?

NM: Ich denke, es muss sehr wichtig sein. Wir sind keine Pink-Floyd-Tribute-Band oder eine Roger-Waters-Tribute-Band oder eine David-Gilmour-Tribute-Band. Ich denke also, dass wir unsere Identität bewahren, indem wir auf eine ganz andere Art und Weise arbeiten.

Das Schöne ist, dass es sehr ähnlich zu dem ist, was wir 1967 gemacht haben – die meisten Songs waren eine Gelegenheit, den Song zu spielen und dann ein bisschen abzuheben.

Bis zu einem gewissen Grad habe ich das Gefühl, dass die Beiträge von Syd Barrett manchmal von dem Segment der Fans da draußen übersehen werden, die auf ein oder zwei Alben fixiert sind. Wie wichtig ist es euch, Syd während dieser Shows zu feiern?

NM: Wichtigkeit ist irgendwie ein komisches Wort. Aber ich denke, es ist eine gute Sache, die Anfänge von Pink Floyd wirklich zu feiern, nehme ich an.

Ich denke, das ist besonders in Amerika relevant. Weil ich denke, dass viele Leute hier Pink Floyd als etwas sehen, das damit angefangen hat Dark Side of the Moon. Europa ist in dieser Hinsicht ein bisschen anders, weil wir dort mehr gearbeitet haben. Es gibt also mehr Wissen über die frühen Arbeiten, würde ich sagen.

Aber es ist unvermeidlich, dass mit dem Erfolg der Band tatsächlich so viel der alten Musik fallen gelassen wurde, um durch die aktuellen Alben oder Musik, die wir spielten, ersetzt zu werden.

Wenn Sie in Veranstaltungsorte wie diesen, amerikanische Theater, kommen, können Sie Ihre Bandkollegen auf der Bühne sehen – sie sind nicht durch Requisiten blockiert. Sie können fast jeden Fan sehen. Wie wirkt sich eine solche Erfahrung nach so vielen Jahren in Stadien auf das aus, was Sie tun?

NM: Oh, es ist großartig. Es wäre schön, gelegentlich ein Stadion für die Einnahmen zu bauen. (lacht) Aber andererseits ist es großartig, tatsächlich mit einem Publikum zu interagieren. Wie Sie sagen, ich kann nicht nur die Bandmitglieder sehen, ich kann ziemlich gut bis in den hinteren Teil des Auditoriums sehen. Und das ist sehr unterschiedlich.

Stadien sind großartig und geben dir die Möglichkeit, alle möglichen Dinge zu tun. Aber man muss nie das ganze Stadion aufpassen. Da hinten sind immer ein paar Leute, die Drogen nehmen und Frisbee spielen.

Während ihr diese Songs nicht unbedingt radikal verändert, überarbeitet ihr sie ein bisschen. Wie wichtig ist es, das zu tun und neue Wege zu finden, um die Musik kontinuierlich voranzutreiben?

NM: Ich schätze, das ist die Balance, von der wir hoffen, dass wir sie richtig hinkriegen, nämlich dass die Songs für Leute erkennbar sind, die sich besonders gut mit ihnen auskennen, aber auch für Leute, die vielleicht weniger vertraut damit sind.

Es wird nicht viel improvisiert und so, aber es gibt eine gewisse Freiheit, die wir jetzt sicherlich nie haben würden und die Pink Floyd seit vielen Jahren nicht mehr hatte, was die großen Gigs und so weiter betrifft.

Ihr habt jetzt ein paar Jahre Zeit, um zusammenzuarbeiten und an der Art und Weise zu feilen, wie ihr diese Musik präsentiert. Dabei zeigen Sie den Fans auch eine neue Seite von jemandem wie zum Beispiel Gary Kemp, den die Leute vielleicht nur von seiner Arbeit im Spandau Ballet kennen. Wie war es, mit dieser Band zu arbeiten?

NM: Es ist großartig. Gary ist wahrscheinlich das beste Beispiel. Aber wenn man sich die Mischung von Einflüssen ansieht, die wir mit Lee von Ian Dury & The Blockheads und Dom Beken von The Orb auf der Bühne haben, dann denke ich, dass es einfach eine großartige Art von Schmelztiegel für das Spielen von frühen Pink Floyd ist.

Wie seid ihr vorgegangen, um die Setlist für diese Tour ein wenig zu überarbeiten?

NM: Wir haben es während der Europatour diesen Sommer überarbeitet. Es gibt keinen Ersatz dafür, auf der Bühne zu proben, denke ich immer. Dann kommen noch mehr Ideen hoch. Wir haben jetzt die Setlist geändert und machen eine überarbeitete Show. Tatsächlich beginnen wir mit „One of These Days“. Damit haben wir früher geendet. Also schlagen wir den Leuten, die uns vielleicht vor zwei oder drei Jahren gesehen haben, vor, dass wir da anfangen, wo wir aufgehört haben.

Für die Leute, die beim letzten Mal zur Show kamen, haben wir sie überarbeitet und verlängert – insbesondere die Arbeit an „Echoes“, was für mich eine Art Übergang von Pink Floyd mit Syd zu Pink Floyd mit David, Roger ist , ich und Rick.

Pink Floyd hatte den seltenen Luxus, verschiedene Generationen zu erreichen. Wie ist es, das jeden Abend von Ihrem Platz auf der Bühne aus zu sehen?

NM: Es ist großartig. Ich denke, für uns ist diese große Sache, bei der Eltern gelegentlich Kinder mitbringen, enorm befriedigend.

Dieses Gefühl, dass man nicht nur eine Nostalgieband ist und die Musik eine gewisse Relevanz im 21. Jahrhundert hat, ist mit das Schönste daran, mit dieser Band auszugehen und zu touren.