Musikkünstler stützen sich auf Daten, während die Creator Economy boomt

Für Künstler stehen im neuen Jahr Musik-Streaming-Dienste wie Spotify und Apple Music im Vordergrund. Abgesehen davon, dass die Art und Weise, wie Menschen Musik hören, demokratisiert wurde, berichtete CNN kürzlich, wie die Plattformen haben sich weiterentwickelt die Art und Weise, wie Künstler mit ihren Fans interagieren.

Faninteraktionen zu einer treuen Fangemeinde zu machen, ist das Ziel der meisten Künstler. Und leistungsstarke Daten machen dies möglich, indem sie strategische Marketingentscheidungen beleuchten und es Künstlern ermöglichen, sich auf das Schaffen von Musik zu konzentrieren.

Kürzlich ging YouTube Music eine Partnerschaft mit der Musikplattform Feature.fm ein und brachte mehr als 2 Milliarden angemeldete Benutzer pro Monat, eine Milliarde Stunden tägliche Videowiedergabezeit und Milliarden Aufrufe mit. Künstler, die Feature.fm verwenden, um ihre Musik besser an ihre Zielgruppen zu liefern, haben jetzt Zugriff auf Konversions- und Attributionsdatenberichte, um Streams sowohl von YouTube Music als auch von YouTube zu verfolgen.

„Wir freuen uns, mit Feature.fm zusammenzuarbeiten und unsere Mission weiter zu erfüllen, YouTube zum besten Ort für jeden Fan und Künstler zu machen“, sagt Adam Smith, Vice President of Product Management bei YouTube. „Die Funktionen von Feature.fm wie Smart Links und Pre-Saves werden Fans dabei helfen, Künstler auf YouTube leicht zu entdecken, während sie es Künstlern auch ermöglichen, Einblicke zu gewinnen, die dazu beitragen, wie ihre Musikpromotionsbemühungen das globale Publikum von YouTube erreichen. Es ist ein Gewinn, ein Gewinn für alle.“

Die Feature.fm Smart Link-Integration fördert umfassendere Funktionen und Möglichkeiten für Künstler, ihre Musik mit YouTube Music und YouTube effektiver zu vermarkten. Da Künstler, Manager und Labels YouTube Music und YouTube automatisch mit ihren intelligenten Musiklinks verbinden und die Anzahl der Klicks und Streams zu beiden Plattformen verfolgen, schließen sie eine Datenzuordnungslücke, die zu einer höheren Genauigkeit der Ergebnisse und einem wirkungsvolleren Musikmarketing führt Entscheidungen.

Feature.fm konzentriert sich auf die einzigartigen Bedürfnisse von Künstlern und hat außerdem eine „Pre-Save“-Funktion entwickelt, die es Fans ermöglicht, bevorzugte Musik auf Streaming-Plattformen zu speichern. Und ein leicht zugänglicher Link zu YouTube auf der Zielseite eines Künstlers ist entscheidend. Es erhöht nicht nur die Sichtbarkeit eines Künstlers, sondern garantiert auch, dass Conversions und Streams nicht verpasst werden, wenn Fans sich mit der bevorzugten Version eines Songs verbinden, die an Tantiemen gebunden ist. Denn Künstler haben heute mehrere Einnahmequellen, einschließlich Merch und NFT-Verkäufe begrüßen sie eine Plattform, die das Geschäft rationalisieren und Fans zu all diesen Werbetools leiten kann.

„Eine der größten Herausforderungen, denen ich als unabhängiger Künstler im digitalen Zeitalter gegenüberstehe, ist das Tempo, mit dem sich digitale Medien und der Vertrieb weiterentwickeln“, sagt die Popkünstlerin Madge, die erklärt, dass sich die Landschaft von Streaming, Social Media und Direktverkauf wöchentlich zu ändern scheint . „Zu lernen, wie man sein Projekt über sich endlos entwickelnde Plattformen hinweg anpasst und maximiert, kann sich anfühlen, als würde man versuchen, einen sich verändernden Algorithmus zu schlagen. Künstlerprojekte müssen so viel mehr sein als nur Songs zu schreiben, sie müssen strategische, fast spielerische Produktionssysteme sein, die Marketing fast so hoch einschätzen wie Kreativität.“

Durch die Zusammenarbeit mit TikTok und Partnerschaften mit Ditto Music, Create Music Group, Secretly Group, Empire und AWAL sagt Lior Aharoni, Mitbegründer und CEO von Feature.fm, dass Streaming dazu führen wird, dass Musik noch vielfältiger und zugänglicher wird als bisher für Fernsehen und andere Medien. Und Künstler mit kleinen Namen führen den Trend an, was die Musik für die Verbraucher und die Branche insgesamt besser macht. Laut Music Business Worldwide ist die Höhe der Einnahmen das Warner Music-Attribute zu seinen Top-10-Superstars ist in den letzten zehn Jahren um XNUMX Prozent zurückgegangen.

„Wir haben da draußen so viele Talente gesehen, aber es war schwierig für sie, eine Fangemeinde und Einnahmen aufzubauen … entweder warst du ein Superstar, oder niemand kannte dich als Künstler“, sagt Aharoni. „Jetzt sehen wir mehr Möglichkeiten für Künstler, Fans zu treffen und sich als Marke zu präsentieren. Sie sind Kreative, keine Marketingprofis, also geben wir ihnen die Werkzeuge, um kleine Unternehmen aufzubauen.“

Da die Integration von Konversions- und Zuordnungsdatenberichten zum Tracken von Streams sowohl von YouTube Music als auch von YouTube zu einer tieferen Funktionalität führt, schließen Künstler die Lücke bei der Datenzuordnung und vermarkten ihre Musik effektiver. Und jeder Künstler weiß, dass gut vermarktete Musik die Tür zu stärkeren Fandom- und Monetarisierungsmöglichkeiten öffnet.