Filmkritik: Knock At The Cabin

Der neue Film von Autor und Regisseur M. Night Shyamalan ist ein kraftvolles Genre-Storytelling

Der Drehbuchautor und Regisseur M. Night Shyamalan hat im Laufe der Jahre Kritiker einstecken müssen. Wenn auf sein Werk höflich Bezug genommen wird, wird es als „Hit or Miss“ oder „uneben“ bezeichnet. Es ist keine unfaire Charakterisierung, aber es trifft auch auf die große Mehrheit der Filmemacher zu, die es geschafft haben, dreißig Jahre in Hollywood zu überleben.

Warum also war Shyamalan so ein Magnet für regelrechtes Geiz von Fans und Kritikern gleichermaßen? Vielleicht liegt es daran, dass die Hits (The Sixth Sense, Unzerbrechlich und Schilder) sind so so gut und die Fehler sind so so schlimm (Lady in the Water, The Happening Nach Erde). Homerun oder Strikeout. Fest oder Hunger. Es ist der ewige Fluch, vor dem 30. Lebensjahr eine riesige Kasse und einen kritischen Erfolg zu haben. Wenn Sie zu Größe fähig sind, wird dies jedes Mal von Anfang an erwartet. Du bist das Wunderkind, von dem viel erwartet wird.

Shyamalans neueste, Klopf an der Hütte, ist ein starker Genrefilm, wenn Filme über das mögliche Kommen der Apokalypse Ihr Ding sind. Obwohl das Thema erschreckend ist, ist es kein Horrorfilm. Es ist beunruhigend, sogar verstörend, aber sein Ziel ist es nicht, Sie zu erschrecken. Klopf an der Hütte nimmt große existenzielle Fragen über die Notlage der Menschheit und die Natur des Opfers in einer zunehmend egoistischen, skeptischen Welt auf und verpackt sie in einen gut gemachten Thriller.

Zu Beginn des Films verbringt Wen (Kristen Cui) mit ihren beiden Vätern Eric (Jonathan Groff) und Andrew (Ben Aldridge) Zeit in einer malerischen Hütte im Wald. Während Wen Heuschrecken in einem Glas fängt, trifft sie auf Leonard (Dave Bautista), einen großen tätowierten Mann, der Wen Angst machen sollte, aber stattdessen eine Beziehung zu ihr aufbaut. Wen informiert Leonard, dass sie nicht mit Fremden sprechen soll. Er erkennt an, dass dies eine gute Vorgehensweise ist, bevor er in eine Diskussion über die richtigen Techniken einsteigt, um ihre Heuschreckensammlung zu erweitern.

Als Leonards drei Gefährten mit scheinbar Waffen aus dem Wald auftauchen, setzt Wens Überlebensinstinkt ein. Sie rennt zurück in die Hütte, um ihre beiden Väter zu warnen, die sich der sehr realen Möglichkeit gegenübersehen, sich mitten in einer Heiminvasion zu verteidigen nirgends. Ihre Telefone funktionieren nicht, und die Waffe der Familie ist sicher an einem Ort eingeschlossen, an dem sie wenig nützt.

Nachdem sich der Staub gelegt hat, machen die vier Eindringlinge klar, dass sie Wen und ihren Eltern nichts antun werden. Die Visionen, die sie seit Jahren gemeinsam plagen, werden wahr und sie müssen der dreiköpfigen Familie ein Ultimatum stellen. Das Ende der Welt steht bevor und die einzige Möglichkeit, die gesamte Menschheit zu retten, besteht darin, dass Eric, Andrew und Wen ein Blutopfer bringen. Einer der drei muss ein anderes Mitglied ihrer kleinen Familie töten. Selbstmord kann es nicht sein. Es muss ein Opfer füreinander sein. Wenn das Opfer nicht gebracht wird, wird die Welt, wie wir sie kennen, aufhören zu existieren.

Das weiße Rauschen und die Verwirrung, die durch diese scheinbar zufällige Bedrohung entstehen, sind für die beiden Männer ohrenbetäubend. Sie denken, dass sie angegriffen werden, weil sie ein gleichgeschlechtliches Paar sind. Sie liegen falsch, aber jahrelange bigotte Kommentare, wertende Blicke und unverblümte Gewalt rechtfertigen ihren Argwohn. In unserer modernen Welt der Massenerschießungen und Geisteskrankheiten ist der Gedanke an eine Weltuntergangssekte mit mörderischen Absichten nicht weit hergeholt, aber die Eindringlinge haben geschworen, ihnen nichts anzutun. Tatsächlich werden Eric und Andrew höflich gebeten, auszuwählen, wen sie selbst für „das Wohl der Allgemeinheit“ opfern möchten.

Auf einer Ebene Klopf an der Hütte ist ein raffinierter Katz-und-Maus-Thriller, in dem drei Geiseln, die zu wertvoll sind, um von ihren Entführern getötet zu werden, versuchen, aus einer tödlichen Situation zu entkommen. Auf metaphorischer Ebene untersucht der Film die Natur des Glaubens, die Grenzen des Zweifels und unseren Glauben oder Unglauben an ein Leben jenseits unserer physischen Existenz hier auf der Erde. Was aus diesem erzählerischen Schnellkochtopf hervorgeht, ist ein Porträt einer Familie, die sich sehr liebt und dem Film den emotionalen Einsatz verleiht, den ein Publikum braucht, um wirklich in sein Ergebnis zu investieren. Ich habe keinen Film von M. Night Shyamalan besucht, in dem ich erwartet hatte, eine bewegende Liebesgeschichte zu sehen, und doch habe ich genau das gefunden.

Die gesamte Besetzung ist solide und begründet eine potenziell alberne Geschichte mit einem Gefühl der Ernsthaftigkeit. Wenn Sie glauben, dass Dave Bautista als Drax in the nur physische Action bieten kann Beschützer der Galaxis Filme, da irrst du dich. Seine kurze, aber ausgezeichnete Arbeit in Denis Villeneuves Blade Runner 2049 ist ein guter tonaler Vergleich zu seiner Arbeit hier. Seine ruhige, aufrichtige Darstellung als Leonard, der Anführer der Weltuntergangsvisionäre, ist für den Erfolg des Films von entscheidender Bedeutung. Der bevorstehende Weltuntergang ist keine Drohung von Leonard. Es ist eine Gewissheit. Es einfach is. Nur Eric, Andrew und Wen können eine Katastrophe für die gesamte Menschheit abwenden. Leonard ist nicht die Bedrohung; er ist einfach der Bote.

Shyamalan war schon immer ein meisterhafter visueller Stylist. Klopfen findet fast ausschließlich in der Titelkabine statt. Trotz dieser vermeintlichen Beschränkungen der Kinematografie verleiht der mühelose Einsatz von Fokussierung, extremen Nahaufnahmen und Dioptrienverschiebungen des Regisseurs dem Film ein surreales visuelles Vokabular, das die jenseitige Geschichte, die sich auf der Leinwand entfaltet, akzentuiert. (Falls du es noch nicht gesehen hast Diener, Shyamalans brillante Fernsehserie auf Apple TV+, hast du eine Meisterklasse verpasst, in der es darum geht, auf engstem Raum überzeugende Bilder zu erstellen.)

Klopf an der Hütte ist weder ein Homerun noch ein Strike Out. Es ist vielleicht kein Ausreißer, aber auf keinen Fall ein Fehlschlag. Es ist ein solider Genrefilm, der irgendwo zwischen diesen Extremen liegt. Das Internet liebt seine Listen: Das Beste dies oder das Schlechteste das. Was ist damit passiert, dass etwas einfach „gut“ oder „schlecht“ ist? Es ist nichts falsch mit gut. Und es ist nichts Falsches daran, hundert Minuten lang zuzuschauen Klopf an der Hütte.