Green Day, J-Hope und Måneskin schließen das Lollapalooza 2022 in Chicago ab

Für viele Künstler ist das Lollapalooza-Wochenende … lebhaft, geprägt von Ankunft, Medienverpflichtungen, Aftershow, Festivalauftritt und sofortiger Abreise innerhalb von etwa zwei Tagen und wenig bis gar keiner Zeit, sich einzugewöhnen oder andere Acts zu sehen.

Das Indie-Rock-Duo Taipei Houston veröffentlichte seine erste und einzige Single „As the Sun Sets“ und trat nur drei Tage später auf einer Lollapalooza-Bühne auf.

„Wir kamen herein und hatten zwei Shows im Abstand von zwölf Stunden, und es hat Spaß gemacht, einfach heiß herzukommen und sie fertig zu machen“, sagte Schlagzeuger Myles Ulrich am Sonntag hinter der Bühne. „Die Metro ist ein toller Veranstaltungsort. Wir hatten dort viel Spaß. Es klang großartig. IDLES waren unglaublich. Und dann war es großartig, das ganze Wochenende hier zu sein. Wir sind sehr zufrieden, wie es gelaufen ist und hatten viel Spaß.“

Die Eröffnung für IDLES während einer Metro-Aftershow am Donnerstagabend und der Auftritt am Freitag verschafften dem Duo den seltenen Luxus, das ganze Wochenende über bleiben und die Festivalatmosphäre genießen zu können, während Acts wie Turnstile und Royal Blood dabei waren.

Nach der Veröffentlichung von „As the Sun Sets“, einer eingängigen Garagen-Rock-Affäre, blickt das Duo auf einen geschäftigen Herbst voraus.

„Also haben wir diese Woche gerade die erste Single veröffentlicht. Es ist sozusagen das Erste, was noch kommt, was für uns wirklich aufregend ist. Es war so aufregend, das in Verbindung mit diesem Lolla-Wochenende zu haben und dieses Wochenende irgendwie hier zu sein und es herauszubringen und darüber zu sprechen“, sagte Bassist Layne Ulrich.

„Wir haben ein Debüt fertiggestellt, das im Herbst erscheinen wird“, fügte Myles hinzu. „Weitere Songs sehr bald in den kommenden Monaten.“

Auch für Charly Jordan war das Lollapalooza-Wochenende ein ziemlicher Wirbelwind, da der DJ, das Model und der Unternehmer zum ersten Mal auftraten, nachdem er 2018 als Fan dabei war.

„Ich kam und sah Zedd und Illenium auftreten und der Sonnenuntergang über der Stadt ist nur eine Kernerinnerung für mich. Es ist also wirklich surreal, hier zu sein“, sagte sie. „Natürlich bin ich erschöpft. Aber es ist eine große Erschöpfung, weißt du? Ich hatte drei Shows in 24 Stunden. Wir haben am Freitag in Cleveland gespielt, sind hierher geflogen und haben Lolla gespielt und letzte Nacht bis etwa 9 Uhr morgens im PRYSM's No. 3 gespielt. Also ja.“

Jordan, 23, sitzt als CEO von beiden Rosen rauchen (eine sauberere Alternative zu Blättchen aus Rosenblättern, gereinigtem Wasser und Bio-Papier) und Schönheit im Schmerz (eine Mode- und Schmucklinie, die die psychische Gesundheit fördert).

Als Social-Media-Influencerin mit fast 13 Millionen Followern auf allen Kanälen ist Jordan in der Lage, all ihre verschiedenen Welten miteinander zu verbinden und eine starke Marke zu nutzen. Die Lektionen, die sie als CEO gelernt hat, lassen sich auf ihre Karriere als Musikerin anwenden, und es ist entscheidend, die geschäftliche Seite der Dinge im Auge zu behalten.

„Das ist super wichtig für mich. Weil ich das Gefühl habe, dass dies ein Aspekt ist, bei dem die Leute ausgenutzt werden – und das häufig “, sagte Jordan. „Ich verstehe den Gedanken ‚Ich möchte nur ein Künstler sein!' Aber man muss sich schützen. Es ist Ihr Geschäft. Es ist Ihr Geld. Es ist dein Leben. Wer das also kontrollieren will, sollte das unbedingt im Auge behalten.“

Rock and Roll ist am besten, wenn es unvorhersehbar ist. Nur wenige Künstler haben diese Idee auf der Bühne so wirkungsvoll umgesetzt wie die italienischen Rocker Måneskin im Laufe einer Stunde auf der Hauptbühne von T-Mobile.

„Hallo Lolla! Hallo Chicago!“ sagte Sänger Damiano David am Sonntag auf der Bühne. „Ich kann dich verdammt noch mal nicht hören! Wie geht es dir?!" fragte er noch einmal rhetorisch.

Mitglieder der Gruppe mischten neben der Bühne genauso viel mit der Menge auf wie auf der Bühne, ein ausgelassenes Set, das mit „Mammamia“ früh in Bewegung kam, Schlagzeuger Ethan Torchio stand hinter seinem Kit auf und brachte die Menge zum Mitklatschen. "Springen! Springen! Springen!" sagte David zu seinem aufmerksamen Publikum und peitschte die riesige Festival-Menge in Raserei, während er die Bühne für ein Mitsingen aller Hände bei einem der Breakout-Hits des letzten Jahres in „Beggin‘“ bereitete.

An einer Stelle blieb David stehen, um einen Fan zu begrüßen, der offen vor der Barrikade weinte, und Videobildschirme zeigten die Beatle-ähnliche Reaktion. Nach einer Coverversion von „I Wanna Be Your Dog“ von The Stooges musste der Sänger das Set unterbrechen, damit erschöpfte Fans in der Julihitze aus dem Chaos eskortiert werden konnten.

Während des ganzen Wochenendes war die Gruppe zum ersten Mal in Chicago, Måneskin, die von Forbes genannt wurden 30 unter 30 in der europäischen Unterhaltung führte im Mai eine Reihe akustischer Sets für Radiosender in der Stadt auf und überraschte die Fans mit einer Aftershow am Freitagabend.

„Wenn wir akustische Live-Sessions spielen, ist das etwas ganz anderes als das, was wir normalerweise tun. Aber wir genießen es wirklich“, sagte Bassistin Victoria De Angelis. „So haben wir im Grunde angefangen zu spielen: Wir haben als Straßenmusiker auf der Straße angefangen und immer Akustik-Sets gespielt. Es weckt also alle Erinnerungen.“

„Wir waren auch beim Lollapalooza in Schweden und in Paris, aber wir sind zum ersten Mal hier in Chicago. Wir können es also kaum erwarten, die anderen Acts zu sehen“, sagte Gitarrist Thomas Raggi. „Im Vergleich zu der üblichen Freizeit, die wir haben, haben wir Dua Lipa, IDLES und Willow gesehen und heute Abend werden wir Green Day sehen. Es ist also gut“, fügte De Angelis hinzu.

Lollapalooza setzt für Måneskin ein verrücktes Jahr fort, das letzten November einen Auftritt als Vorband für die Rolling Stones in Las Vegas und die Aufnahme ihrer Version von Elvis Presleys „If I Can Dream“ in den Soundtrack für Regisseur Baz Luhrmann beinhaltete Elvis Biopic letzten Monat.

„Im letzten Jahr haben wir viele großartige Dinge gemacht, die in gewisser Weise wirklich unerwartet sind“, sagte Torchio. „Und die Eröffnung für die Rolling Stones war etwas Besonderes, weil sie natürlich die Rolling Stones sind und es auch unser erstes Stadion war. Und die Wirkung der Menge war ein bisschen anders. Wir haben einfach viele verschiedene Emotionen gespürt, also war es wirklich cool.“

„Als wir die Nachricht bekamen, dass Baz wollte, dass wir den Song für den Film spielen, waren wir so aufgeregt“, sagte David. „Wir waren so stolz auf dieses Ding, dass wir irgendwie keine Zeit hatten, es mit Elvis zu messen. Wir wussten auch, dass das unmöglich ist. Wir mussten einfach unsere eigene Version machen und sie nicht mit dem Original vergleichen – denn das wäre eine dumme Sache. Niemand kann Elvis anfassen. Niemand kann sich nähern. Aber wir haben unser Bestes gegeben und hatten Spaß dabei“, sagte der Sänger. „Und wir haben unsere Liebe zu Elvis wiederentdeckt. Weil wir die Gelegenheit hatten, viel mehr in seine gesamte Karriere und Geschichte einzutauchen. Wir sind nach Memphis gefahren und haben all die Sachen gemacht, die mit Elvis zu tun haben. Es war also eine tolle Erfahrung.“

Am Sonntag im Lollapalooza traten zwei der größten Headliner des Wochenendes auf, darunter die kalifornischen Punks Green Day und der BTS-Sänger und Rapper J-Hope, der erste südkoreanische Künstler, der bei einem großen amerikanischen Festival als Headliner auftrat.

„Nennen Sie ihn nicht einmal einen K-Pop-Künstler“, sagte Perry Farrell, Sänger von Jane's Addiction/Porno For Pyros und Mitschöpfer von Lollapalooza, am Donnerstag hinter der Bühne. „Er ist ein Künstler aus Asien, der als Headliner ein amerikanisches Festival leitet. Zum ersten Mal in der Geschichte! Das ist ziemlich erstaunlich.“

Farrell begrüßte Smashing Pumpkins-Frontmann Billy Corgan zur Lollapalooza-Bühne Sonntag zum ersten Mal seit 1994 mit einem Porno For Pyros-Cover von Led Zeppelins „When the Levee Breaks“, etwa eine Stunde bevor Green Day das Lollapalooza 2022 auf der T-Mobile-Bühne beendete.

„Weißt du, wir haben 1994 Lollapalooza gespielt. Es war ein Wanderzirkus. Aber es begann 1991“, erklärte Green Day-Sängerin und -Gitarristin Billie Joe Armstrong am Sonntagabend auf der Bühne. „Ich habe am Rande der Stadt gelebt, aber wir haben diese Bands wie Nine Inch Nails, Smashing Pumpkins und die Beastie Boys wegen eines Typen namens Perry Farrell gesehen. Also danke, Perry!“ sagte er und richtete „Boulevard of Broken Dreams“ ein.

Green Day starteten ein lärmendes 100-minütiges Abschlussset am Sonntagabend und feuerten „American Idiot“ als ihre offene Salve ab. „Wir sind seit zwei verdammten Jahren eingesperrt. Nicht heute Nacht!" sagte Armstrong in der Mitte des Liedes. „Heute Abend werden wir zusammen singen. Wir werden zusammen tanzen. Und wir werden zusammen Krach machen!“

Freitagabend in Chicagos Metro, während einer Aftershow vor nur 1,100 glücklichen Fans, grub Green Day tief in einem Katalog, der jetzt einst undenkbare 13 Alben über drei Jahrzehnte und weltweit mehr als 75 Millionen verkaufte Platten umfasst, und spielte eine Handvoll Songs zum ersten Mal seit über 20 Jahren. Am Bühnensonntag im Lollapalooza spielten sie es etwas sicherer und blieben näher an den Hits.

Unterstützt von einem Trio von Musikern schaltete Green Day die Bühnenbeleuchtung aus, als Armstrong die Fans während „Holiday“ ins Rampenlicht rückte und das Publikum mit einem „Hey!“-Gesang zur Teilnahme anregte. bevor er einen jungen Fan großzieht, um zu „Know Your Enemy“ beizutragen.

„Sitz herum und beobachte das Telefon, aber niemand schreibt eine SMS“, sang Armstrong und aktualisierte den Text von „Longview“ aus dem Jahr 1994 für die Smartphone-Ära und blieb dabei Dookie Album für „Welcome to Paradise“ als nächstes.

Armstrong versuchte, eine weitgehend verwirrte Menge in ein Mitsingen von Black Sabbaths „Iron Man“ zu führen, bevor er „Hitchin‘ a Ride“ abstaubte. Die Band arbeitete vor „When I Come Around“ an einem Ausschnitt von David Bowies „Ziggy Stardust“ und brachte ihre volle Interpretation von KISS‘ „Rock and Roll All Nite“ zum Vorschein, als jemand am Bühnenrand spastisch in einem Gene Simmons tanzte Maske.

Feuerbälle flogen während „Brain Stew“ und Feuerwerk explodierte über der Bühne, Armstrong riss ein Solo, bevor er zur Mundharmonika wechselte, als Green Day „Minority“ in den letzten Momenten von Lollapalooza 2022 herausbrachte.

Source: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/08/09/green-day-j-hope-and-mneskin-close-out-lollapalooza-2022-in-chicago/