„Candy“ ist eine geschickt aufgeführte, dramatisch wackelige Erforschung von Vorstadt-Unwohlsein

Ich kann nicht anders, als zu glauben, dass Sigmund Freud es lieben würde Süßigkeiten. Candy Montgomery, die berüchtigte Vorstadthausfrau der 1980er Jahre, die ihre Freundin Betty Gore nach einer hitzigen Affäre mit Bettys Ehemann Allan tötete, wird hier als unzufriedene und zunehmend von Eros getriebene Frau dargestellt, deren Triebe und Wünsche zu Thanatos führen … Sex zu Gewalt. Es ist eine interessante, gekonnt inszenierte Geschichte über Vorstadtangst, die in lustvolle Zerstörung mündet, die jedoch trotz der dramatischen Ernsthaftigkeit ihrer Prämisse nicht ganz ankommt.

Jessica Biel hat eine komplexe Wendung als titelgebende Mörderin, eine dünne Fassade aus professioneller Vorstadthausfrau, über die eine tiefe Verachtung für ihr eigenes eintöniges Leben geklebt ist. Sie entscheidet sich für eine Affäre (in einer Gemeinde, in der Scheidung strikt missbilligt wird) mit dem ebenso unzufriedenen Allan (Pablo Schreiber in einer großartigen Leistung, der die Energie des „sexiesten Vaters in der Nachbarschaft“ ausstrahlt). Allan betritt die Erzählung in einer ohnehin schon schwierigen Situation – er ist ständig auf dem Weg von der Arbeit und fühlt sich nicht zu seiner Frau Betty (einer wunderbaren Melanie Lynskey) hingezogen, die verständlicherweise ständiges Misstrauen gegenüber ihm ausstrahlt, und schon bald entwickelt sich die Serie zu einem Dreiergespann voller kochender Nachbarschaft Spannung. Als Allan und Betty eine intensive Eheberatung beginnen, während Betty ihr heimliches Rendezvous mit Candy absagt, eskalieren die Spannungen weiter.

Alle Hauptdarsteller leisten in ihren jeweiligen Rollen hervorragende Arbeit, allen voran Biel als trügerischer, selbstbetrügerischer und charismatischer Candy. Die Nuancen, die schnellen und taktischen Wechsel und der räuberische Charakter der Figur werden in einer Darstellung so gut umgesetzt, dass sie an ihre hervorragende Leistung erinnert die Sinnerist die elektrische erste Staffel. Lynskey bringt auch unglaubliches Einfühlungsvermögen und Emotionen in die in die Enge getriebene und in der Mutterschaft gefangene Betty mit (obwohl ihre Figur in der begrenzten Staffel größtenteils in einer eher eintönigen Art geschrieben ist, obwohl sie es schafft, viel aus diesem Terrain herauszuholen).

Hier herrscht ein echtes Drama, und wie könnte das nicht sein, angesichts der unglaublichen Risiken, auf die es, wie wir wissen, zusteuert? Leider wird einiges davon durch den Schnitt und die manchmal seltsam getroffene Entscheidung, innerhalb einer Episode häufig und oft Zeitsprünge vorzunehmen, behindert. Besonders in den ersten beiden Episoden sorgt die Serie für unnötige Verwirrung beim Hin- und Herspringen zwischen gewalttätiger Gegenwart und harmloser Vergangenheit. Insbesondere die erste Episode der Serie trifft auch die Entscheidung, uns schon früh in die eintönige Monotonie des Vorstadtlebens zu versetzen, indem sie es uns erlebbar macht … Baby weint, allein gelassen, Gemeindetreffen, Wiederholung. Auch wenn ihre Unzufriedenheit zum Ausdruck kommt, handelt es sich um einen langen und langsamen Aufbau, der den größten Teil der Laufzeit des Pilotfilms in Anspruch nimmt, um fesselnd zu sein, und wenn man nicht gepackt wird, ist es ein wenig schwer zu erkennen, wo diese überflüssigen Szenen miteinander verknüpft sind oder warum, um es deutlich auszudrücken: wir sollten uns darum kümmern.

Darüber hinaus wäre es auch hilfreich, wenn die Serie etwas weniger darauf abzielen würde, dem Zuschauer das vorstädtische Unwohlsein im eintönigen Texas (mit all seinem eintönigen einfachen Leben und den engen Innenaufnahmen) zu vermitteln, und dem Seherlebnis ein wenig Abwechslung verleihen würde – anzüglich Es passieren Dinge, die wir nicht tun müssen be gelangweilt, die Langeweile der Charaktere zu verstehen. Das soll nicht heißen, dass die Serie völlig repetitiv ist oder es nichts gibt, mit dem man sich beschäftigen oder an dem man sich festhalten kann, aber sie tendiert immer noch zu weit in diese unerwünschte Richtung (und insbesondere in den ersten drei von fünf Episoden). Im Wesentlichen bilden eine Reihe kleiner filmischer Entscheidungen insgesamt eine Serie, die die Fahrt zu etwas Unvergesslichem hätte machen können, was es aber einfach nicht war.

Süssigkeiten ist ein spannendes Terrain, und sobald die dritte Folge erscheint, handelt es sich um eine ziemlich gelungene und fesselnde Erzählung, die die ganze Zeit über von einigen äußerst talentierten Darbietungen getragen wird. Gleichzeitig sind die narrativen Sprünge, ein Teil des Tempos und bestimmte Kinematographie-, Setting- und dramatische Entscheidungen nicht so förderlich für die Schaffung eines unvergesslichen und stets fesselnden Dramas wie beabsichtigt, so dass der Abschluss der Serie insgesamt etwas weniger Wirkung zeigt als die Summe seiner Teile. Das heißt, wenn Sie auf der Suche nach einer Erkundung der Unzufriedenheit in der Vorstadt, des Verrats und des wilden Identitätsverlusts einer Frau sind, dann sind Sie hier genau richtig. Süssigkeiten könnte genau das sein, was Sie suchen.

Süssigkeiten erscheint am 9. Mai 2022 auf Hulu.