Angelbaby-Besitzer Hume landet 11.7 Millionen Dollar für virtuelle Musik „Metastars“

Hume, das Technologie- und Musikunternehmen hinter dem virtuellen „Metastar“ Angelbaby, sammelte in einer Serie-A-Runde 11.7 Millionen US-Dollar, um mehr Web3-basierte Musikkünstler zu schaffen und zu finanzieren.

Angelbaby, von dem Hume zuvor erworben hatte FLUF.WeltDie Reihe digitaler NFT-Charaktere von ist so etwas wie der unwahrscheinlich beliebte virtuelle Social-Media-Star LilMiquela, aber mit einer bedeutenden Sci-Fi-Hintergrundgeschichte und einer Reihe von Songs, die von erfolgreichen Produzenten/Songwritern geschaffen wurden, die zuvor mit prominenten Künstlern aus der realen Welt wie den Grammy-Gewinnerinnen Selena Gomez, Dua Lipa und Demi Lovato zusammengearbeitet haben.

Zu den Künstlern, die als Investoren und Berater an Hume beteiligt sind, gehören Aloe Blacc und G Money. Die Finanzierungsrunde wurde am Donnerstag von TCG Crypto geleitet, unter Beteiligung von Collaboration Currency, Winklevoss Capital, dem Gemini Frontier Fund, Flamingo DAO, Noise DAO, Distributed Global und Coopahtroopa.

Hume verwendet Web3 und die virtuellen Charaktere, die es erstellt oder erwirbt, um einige der Einschränkungen der Musikindustrie zu umgehen, während es Fanverbindungen und Finanzierungspotenzial nutzt, das mit Blockchain-basierten Technologien geschaffen wurde. Das bedeutet „Metastar“-Charaktere, die in virtuellen Online-Welten des Metaversums leben, unterstützt von der Art von musikalischem Talent, das echten menschlichen Sängern hilft, ihre Hits zusammenzustellen.

„Die heutigen Plattenlabels sind nicht für eine digitale Welt konzipiert und die Branche ist voll von Bürokratie und Politik, die die Verbindung zwischen Künstlern und Fans einschränken“, sagte David Beiner, Mitbegründer und CEO von Hume. „Wir haben Hume geschaffen, um eine Welt von Metaverse-nativen virtuellen Künstlern aufzubauen und eine Plattform aufzubauen, die NFTs nutzt, um die Beziehung zwischen Fans und Künstlern neu zu definieren, damit die Community aktiv am kreativen Prozess teilnehmen kann.“

Krypto-Käufer können eine Beteiligung an einem aufstrebenden Charakter von Hume erwerben, indem sie einen nicht fungiblen Token kaufen, der ihnen einen Teil des geistigen Eigentums gibt. Das kann ihnen auch einen Anteil an den Songs verschaffen, die mit dieser Figur verbunden sind, und andere Einnahmen, sollte sie populär werden.

„Virtuelles Geld ist da, virtuelle Menschen kommen als nächstes“, sagte Hume-Mitbegründer Jay Stolar. „Für mich setzen das Metaversum und die Fähigkeit, Teil von Metastars zu sein, Kreativität auf eine Weise frei, die wir vorher nie tun konnten. Ich kenne viele Songwriter, die unglaubliche Performer sind, aber nicht auf der Bühne auftreten wollen.“

Im Gegensatz zu den meisten bestehenden Musikunternehmen bezahlt Hume seine Songwriter und Produzenten im Voraus für ihre Zeit, die sie an einem Projekt arbeiten, und gibt den Schöpfern einen Anteil an den resultierenden Song-Tantiemen und eine NFT des Songs, die wiederum verkauft werden könnten.

„Der Web3-Musikraum führt nicht nur neue Monetarisierungsmodelle ein, er führt völlig neue Genres und Erfahrungen ein“, sagte Jarrod Dicker, Partner von TCG Crypto, in einer Veröffentlichung.“ Dadurch werden die Fans tiefer mit ihren Lieblingskünstlern und den Momenten verbunden, die diese Leidenschaft antreiben. Wir glauben, dass der Ansatz von Hume die treibende Kraft in dieser nächsten Evolution des Musikgeschäfts sein wird.“

Stolar und Beiner erkennen an, dass ihr Ansatz in der virtuellen Welt von Web3 großartig funktioniert, aber einen anderen Ansatz darstellt als das, was in der traditionellen Musikindustrie als normal gilt, einschließlich der Idee, Songwriter im Voraus für ihre Beiträge zu bezahlen.

„Das ist eine der großen Herausforderungen“, sagte Beiner. „Die traditionelle Welt funktioniert noch ganz anders als die neue. Es gibt Ethereum, das direkt an uns gesendet wird (aus dem Verkauf von Charakter-NFTs und Songs), und Autoren werden auf der Grundlage von Prozentsätzen davon bezahlt. In der realen Welt funktionieren (Liedlizenzgebühren) auf Spotify so, wie es bereits funktioniert. Wir sind nicht hier, um dieses System zu lösen.“

Aber der Ansatz ermöglicht es den leidenschaftlichsten Fans, direkt in den Erfolg eines kreativen Talents oder einer Gruppe von Talenten zu investieren, den Entwicklungsprozess zu finanzieren und dann von den daraus resultierenden Verkäufen zu profitieren. Das macht diese Fans auch zu Botschaftern für einen Metastar und seine Musik, während es kreativen Talenten einen nahezu globalen Zugang bietet, um Publikum und Unterstützung zu finden.

„Dies soll keine Streaming-Plattform sein, sondern eine neue Art von Fan-Beziehung zu Künstlern“, sagte Stolar. „Wir machen nur virtuelle Künstler. Angenommen, ein Kind in Tulum (Mexiko) oder Bordeaux (Frankreich) möchte einen Ort, an dem es mit seinen Freunden interagieren kann.“