Amazon Studios stellt größte virtuelle Produktionsbühne mit LED-Wand in den USA vor

Das Wettrüsten zwischen Einrichtungen, die virtuelle Produktionskapazitäten bereitstellen, die als die nächste Generation der Film- und Fernsehkreation gelten, hat diese Woche einen weiteren Schritt eskaliert, als Amazon Studios offiziell die so genannte größte LED-Wandbühne in den Vereinigten Staaten enthüllte.

Die trommelförmige Bühne hat einen Durchmesser von 80 Fuß und ist 26 Fuß hoch, einen Fuß kürzer als eine Vancover-Bühne, die bisher als die größte der Welt galt.

Produzent/Regisseur Reginald Hudlin (House Party, mehrere Oscar-, Emmy- und NAACP Image Award-Fernsehsendungen) durchschnitt am Montagabend das Band zur Einweihung der Bühne bei einer Auftaktparty. Hudlins kommendes Amazon Studios-Feature Zuckerstangenweg, mit Eddie Murphy in der Hauptrolle, wird das erste offizielle Projekt der Bühne sein, wobei mehrere Szenen für Dreharbeiten innerhalb der Bühne der LED-Wand geplant sind.

„Sie sind wirklich Partner an unserer Seite“, sagte Hudlin. „Es ist wunderbar, an der Seite eines Studiopartners mit solchen Ressourcen zu gehen.“

Die Führungskräfte von Amazon machten auch großen Wert auf die enge Integration der Einrichtung mit der Cloud-Computing-Abteilung von Amazon, AWS, da sie ein Asset-Management-System aufbaut, um die Produktion und Postproduktion zu vereinfachen und zu beschleunigen. Auf der Bühne aufgenommene Darbietungen werden direkt in den S3-Cloud-Speicher von AWS geleitet und sofort als Dailies für Executive Review, Bearbeitung, Farbkorrektur, visuelle Effekte und andere Postproduktionsarbeiten zur Verfügung gestellt.

Die virtuelle Produktion sorgte erstmals 2019 mit Disney für Furore Der Mandalorianer und ein Live-Action-Remake von Der König der Löwen. Produzent/Schauspieler/Regisseur Jon Favreau stand hinter beiden Projekten, deren überzeugende Bildsprache und dynamisches kreatives Potenzial zukunftsorientiertere Schöpfer in Hollywood dazu veranlassten, in die Möglichkeiten ihrer eigenen Arbeit einzutauchen.

Selbst wenn die Einrichtungen eingeführt werden, sind die meisten der Meinung, dass die neuen Technologien noch in den Kinderschuhen stecken, zum Teil, weil so wenige Hollywood-Schöpfer die Möglichkeiten inmitten der anhaltenden Auswirkungen der Pandemie noch voll ausgeschöpft haben. Die Pandemie habe die Schaffung der Bühne vorangetrieben, sagte Chris del Conte, globaler Leiter von VFX für Amazon Studios, weil das Unternehmen Wege finden musste, um neue Projekte sicher, schnell und kostengünstig zu erstellen.

Die Entscheidung von Amazon, eine eigene Bühne zu eröffnen, sollte einen großen Einfluss auf die virtuelle Produktion im Allgemeinen haben, da es Projekte für Prime Video, Freevee, die kürzlich erworbenen MGM Studios und das Premium-Netzwerk MGM+ (ehemals Epix) und sogar Koproduktionen mit anderen erstellt Studios für Shows wie z Die Jungen.

Solche LED-Wände tragen dazu bei, die Art und Weise, wie Film-, Fernseh- und Streaming-Shows gemacht werden können, zu verändern, indem sie es ermöglichen, sofort transformierbare Kulissen hinter Schauspielern zu erscheinen, die eine geeignete „Parallaxe“-Perspektive verwenden, die mit der Kulisse auf dem Bildschirm mit den Schauspielern übereinstimmt, wie sie für ein bestimmtes Objektiv, eine bestimmte Kamera und einen bestimmten Winkel gesehen werden des Filmens.

Die hochauflösenden Kulissen bieten eine viel realistischere Beleuchtung als Green Screens der vorherigen Generation, die dieses grüne Licht auf die Darsteller werfen, das in der Postproduktion entfernt werden muss, sagte Ken Nakada, Leiter der virtuellen Produktion bei Amazon. Hintergründe müssen dann nachträglich digital hinzugefügt werden, in einem Prozess, der wochen- oder monatelange teure Arbeit in Anspruch nehmen kann.

Bei Greenscreens „muss den Schauspielern gesagt werden, in was sie spielen“, sagte Nakada. Mit virtuellen Produktionswerkzeugen wie LED-Volumes „kreieren alle Produktionskreative am Set im Moment“.

Mit der Amazon-Bühne können Beleuchtung und Kulissen schnell geändert werden, indem ein tragbares iPad mit einem speziellen externen Rahmen verwendet wird, der es ermöglicht, seine Position zu verfolgen und an die LED-Wand anzupassen. Die Beleuchtung kann im Raum mit bis zu 350,000 lbs weiter verstärkt werden. von Deckenleuchten anstelle von Hunderten von Decken-LED-Paneelen auf der Bühne.

Da das System Kulissen mithilfe der Unreal-Game-Engine von Epic Games erstellt, sind sie interaktiv und können mit demselben Handheld-Gerät gesteuert werden, selbst wenn die Künstler arbeiten. Und es ist einfach, das Licht für eine andere Tageszeit, ein anderes Wetter oder andere Faktoren zu ändern, sagte del Conte während einer Demonstration.

Die Einrichtung integriert die Technologien mehrerer Partneranbieter, darunter Unreal, Lux Machina NEP Virtual Studios, Fuse Technical Group, 209 Group und Grip Nation. Del Conte sagte, Amazon wolle bei der Zusammenstellung seiner Bühne auf weit verbreiteten Tools aufbauen, die in der gesamten Branche bereits bekannt sind.

Die Mammut-Amazon-Bühne kann mit zwei großen beweglichen Paneelen umschlossen oder in einer Schlüssellochform um etwa 60 Fuß nach außen verlängert werden, um extrem lange Dolly-Aufnahmen zu ermöglichen, sagte del Conte.

Die Führungskräfte des Unternehmens betonten auch, dass sie den Raum für Regisseure, Kameraleute und andere Filmemacher zur Verfügung stellen wollen, um die Werkzeuge der virtuellen Produktion auszuprobieren, um zu sehen, was für ihre eigenen Projekte möglich sein könnte.

Zu den Einrichtungen von Stage 15 gehört auch ein „Sandbox“-Labor, ein zweistöckiges Gebäude innerhalb der Bühne, das einen virtuellen Location-Scouting-Bereich, einen Performance-Capture-Bereich, einen Tech-Scouting-Bereich und eine Greenscreen-Simulcam-Bühne umfasst, auf der Nahaufnahmen gemacht werden können in größere LED-Wände geschichtet.

„Wir versuchen, ambitionierten Filmemachern einen sicheren Ort zu bieten“, sagte del Conte. „Ein großer Teil ihrer Arbeit (in der neuen Phase) besteht darin, Bildung anzubieten, die Welt von AWS und ASVP zu mischen, um wirklich groß zu träumen.“

Zu den weiteren Einrichtungen in Stage 15 gehören eine kleinere zweite LED-Bühne, eine mobile LED-Wand, Kamera-Tracking, eine Technikwerkstatt und mehr.

Die Teilnehmer der Veranstaltung reichten von Investor Robert Stromberg, der Direktor von war Malefiz und Produktionsdesigner für Benutzerbild, an die Film- und Videospiellehrer der Culver City High School unter mehr als 100 Teilnehmern.

Amazon ist bei weitem nicht das einzige Unternehmen, das versucht, virtuelle Produktions- und Cloud-Tools in das Filmemachen zu integrieren.

Die Bühne wurde in den vergangenen zwei Jahren zum Teil zu einer noch höhlenartigeren Soundbühne gebaut, die Amazon zum Teil langfristig anmietet Culver Studios der MBS Group in Culver City, Kalifornien, einem Vorort von Los Angeles.

Auf der anderen Straßenseite hat Sony Pictures Entertainment seine eigenen Produktionsstätten mit LED-Wänden ausgestattet.

Die Bravia-Reihe von LED-Panels von Sony Electronics ist auch einer der Bausteine ​​für andere Organisationen, die in den Sektor einsteigen, darunter die nahe gelegene University of Southern California, die kürzlich angekündigt wurde Die School of Cinematic Arts baut eine LED-Wand in ihren Soundstages.

Im nahe gelegenen Hawthorne betreibt das Kameraverfolgungsunternehmen Mo-Sys das, was es „The Refinery“ nennt, um Regisseure, Kameraleute und andere über das Potenzial der Technologie aufzuklären. Mo-Sys betreibt auch eine größere virtuelle Produktionsstätte in London.

AdobeADBE
hat durch die Übernahme von Frame.io einen eigenen substanziellen Vorstoß in die Cloud-Integration mit der Videoproduktion unternommen. Heute Abend feiert Adobe seine Camera-to-Cloud-Technologie bei einer Veranstaltung ein paar Blocks von der Amazon-Bühne entfernt im historischen Culver Hotel.

Blackmagic Design kündigte virtuelle Collaboration-Tools für sein Allround-Programm DaVinci Resolve an, das branchenübliche Farbkorrektur-Tools umfasst. Resolve ist auch Teil der integrierten Angebote auf der Amazon-Stufe.

Die Culver Studios Stage 15 stammt aus dem Jahr 1940 und war in früheren Iterationen ihres Bestehens die Heimat vieler prominenter Produktionen, darunter bemerkenswerte Hollywood-Produktionen wie Es ist ein wunderschönes Leben, Star Trek und Offiziersbursche Fernsehshows, Robocop, Flugzeug, Die drei Amigos, und Armageddon.

Das Unternehmen zeigte auch ein Sizzle-Video, das die Fähigkeiten der neuen Anlage zeigt: